(wylin)
Это просто невероятно. Вот подумайте, часто ли вы задумывались о жизни, скажем, сборщиков мусора, об их судьбе, желаниях, успехах и неудачах? Да и задумывались ли вообще? Даже если да, скорее всего, эти мысли вызывали либо презрение, т.к. многие люди считают эту работу самой ужасной, работой для необразованных, унизительной. В другом случае-сочувствие, по той же самой причине. Но кто бы мог подумать, что эти самые сборщики мусора, могут быть счастливыми?Ведь встретить человека, довольного тем самым малым, что у него есть, встретить почти невозможно. Люси Уолкер открывает нам глаза именно на таких потрясающих людей, работающих на самой большой свалке в мире в Рио. Реальные герои-работники той самой свалки, гордо рассказывают о себе. Они не стыдятся своей работы, а главное-самих себя.»Мы-честные рабочие. Лучше работать здесь, чем торговать наркотиками или заниматься проституцией, как делают многие здесь».
У каждого героя своя, неповторимая история, по своему трагичная, в итоге приведшая к работе на этой свалке. Порой меня охватывал ужас от услышанного, но в итоге я поняла, что что бы ни случилось в жизни, самое главное-остаться человеком, не изменять самому себе. Эти люди -сильны. К тому же-очень умны, постоянно чему то учатся, строят собственную библиотеку. У них есть все что им необходимо, они честно зарабатывают себе на жизнь, кормят свои семьи. «У них невероятная жажда жизни. Они не имеют ничего, но мечтают о многом. Пока человек мечтает, он может всё. Раньше я не имел ничего, но хотел все. Теперь я имею всё, но не хочу ничего. Сейчас, благодаря этим людям я стал проще относиться к вещам», - Вик Мунис, художник.
Для меня этот фильм-о б этих людях прежде всего. Искусство здесь играет несомненно важную роль, но не столь значимую. Вик Мунис сделал грандиозную работу. Мало того, что он фотографировал этих «катадоров», а после, с их помощью, выкладывал громадные коллажи из мусора на основе этих фото, так еще и в процессе этого творения он укрепил их веру в себя, показал им другой мир-мир искусства;к тому же это повлияло и на него самого-он пересмотрел свои жизненные установки(как сказано выше), а главное - рассказал о них миру - о том, какие они сильные духом потрясающие и искренние люди. Вик помог им не только морально, но и материально, выставив картины на аукционах, и прередав всю выручку им же.
Конечно здесь противоречивая ситуация, над которой думал и сам Мунис:пригласив «катадоров» к сотрудничеству, в студию, он показал им другой мир, и они больше не хотели возвращаться на свалку, где у них было все, что им нужно. Но с другой стороны, что в этом плохого, ведь они могут начать жизнь по другому, по собственному желанию. Не думаю, что он вообразил себя богом, как могли бы подумать многие. Он знал, что у этих людей есть гордость, и не давил на нее какими либо подачками. Чтобы помочь им, он пригласил их самих к сотрудничеству, и поставил рядом в зале славы. Разумеется, прославился и он сам, но его работы действительно потрясающие. И осуждать его за это, а также за фильм-я не буду, кино стоящее, итересное, трогательное, душевное, в нем масса всего поучительного. Это - жизнь. Хотелось бы, чтобы его смотрели эти «мешки с деньгами», т.е. те, кто имеет все, и не только не хочет, но и не признает никого, ничего вокруг.
(KlemenAl)
Я очень часто говорю, что все, что бы мы не посмотрели или не услышали, — вне зависимости от того понравилось нам это творение или нет — всегда необходимо выделять какой-то урок для себя, сделать свои выводы. Так вот, фильм «Дом» в данном случае очень показателен — думаю, никто не остался равнодушным к затронутой теме. А тема действительно животрепещущая — это наш родной дом — место нашего обитания.
Авторы фильма очень мудро подошли к созданию данного творения. Перед нашими глазами открывается бесконечное множество очень красивых пейзажей, которые прекрасны без вмешательства каких-либо дополнительных компьютерных график. Более того, это настолько близко к нам и в тоже время настолько могущественно, что трудно представить наше непосредственное отношение ко всему этому. До тех пор пока голос за кадром не говорит нам о том, как в ходе эволюции были созданы мы. Но одновременно с этим, голос приземляет нас: мы — это лишь виток развития Земли. Однако именно этот виток стал роковым не только для самого человека, но и для всех остальных существ…
Множество красивых картинок, хорошее музыкальное сопровождение и большое количество фактического материала сливаясь воедино, смогли очень правильно передать главную идею фильма — ценность жизни. Жизни не моей и твоей, а целой планеты — от крохотной молекулы до огромных организмов и биологических систем.
Какой вывод, посмотрев данный фильм, сделал я? — Он очень прост — Земля продолжит свое существование, но уже без нас.
(Lusiayes)
Фильм произвёл на меня хорошее впечатление, после него у меня осталось ощущение глобальности, вдохновения, и так охото что-то сделать…
Что же главное? 1) Я согласна со всем сказанным в этом фильме, безусловно это всё имеет значение для человечества. 2) Меня просто поразили виды в фильме, столько красивых мест, такая игра тонов и красок! 3) Така как я люблю поразмыслить над важными темами, тут их очень много.
Так главное — это нарушение природного баланса Как известно мне по всяким фильмам, рассказам и прочим источникам, что нарушение природного баланса и гармонии ведёт к весьма печальным и гибельным последствиям. Если нарушил баланс, необходимо либо восстановить его (но не в нашем случае), либо это приведёт к гибели (что мы и наблюдаем).
В чём же вина? Вина в том, что мы ещё не поняли, что безвозвратно тратим то, что даёт нам природа, мы используем ресурсы, которые не можем восстановить, которые природа накапливала веками. Мы используем природные ресурсы в огромных количествах, не взирая на последствия, не думая о будующим, не думая о близких, о своих потомках, о животных, о природе…
 
И меня мучает один вопрос: куда же девается вода? Неужели мы тратим столько воды, что уровень океана понижается с каждым годом, неужели пресной воды скоро будет не хватать? Неужели мы уже дошли до того, что, делая дыры в земле (хоть и для нужды), мы выпускаем всё больше углекислого газа, тем самым приближая гибель планеты.
С каждым годом мы только усугубляем положение, многочисленные реки уже опустели, вымирают всё больше видов животных, ледяные шапки гор, простоявших миллионы лет, таят, только ледяные шапки Килиманджаро уже исчезли на 80 %. Миллионам людей не хватает еды и пресной воды, я и не думала, что такое возможно в наше время. И что касается лесов, они же главное связующее в природной цепи, а мы то и дело уничтожаем их, оставляя после себя пазрушение.
Мы — самая верхняя ступень эволюции, мы — лучшее, что создала природа, но мы же её и губим. А может мы — это роковая ошибка, которую допустила природа?
Почему человек, использующий природные ресурсы земли, оставляет за собой такой бардак, т. е. земли, не пригодные не для чего. Почему он не может просто посадить на этих землях деревья или кустарники, ведь он должен восполнять урон, который нанёс Земле!
Я не хочу, умирая, думать, что на этом всё закончилось, что мои дети или внуки будут последними, кто жил на этой планете. И хорошо, что есть такие организации, которые делают всё возможное, чтобы сохранить природу и хоть как-то восстановить природный баланс. (И в фильме они ясно показаны) И пока всё ещё можно изменить, я бы присоединилась к такой организации, создавала бы больше заповедников, помогала бы нуждающимся людям и животным. И я уважаю таких людей, которые хотят изменить мир, направить его в нужную сторону.
(Noname User)
Этот фильм мне понравился, много хорошего и правильного! Хотя для меня много нестыковок. Я давно перестала верить в существование Ада, как нам его преподносят: черти жарят грешников на сковородках)) Звучит как дикость. Мое мнение - господь такого бы не допустил. Душа учится любить вновь в своей новой жизни, когда она снова приходит на землю, просто если много грехов, испытания даются тяжелые. Поэтому, если у человека тяжелая судьба - это его крест и урок! Нельзя осуждать, а только если можем, то помочь.. Исправить судьбу можно не озлобляясь от собственной боли и несчастий, а любя! Все приходит через преодоление! Любовь творит чудеса. Я это вижу по своей жизни, и так тяжело даются эти маленькие шаги! Менять себя очень тяжело. Но я вижу результат.
У меня есть знакомые, которые через гипноз видели свои прошлые жизни, и даже были известными людьми. Есть более высокие миры, где тоже есть жизнь. Человек живет не один раз! И еще большой опыт мне дали расстановки по Хеллингеру. Надо чтить свой род! Если энергия в роду течёт неправильно (это происходит из-за ранних смертей, абортов, супружеских измен, тяжелых болезней, если семья пострадала от войны, много жертв), то от этого все беды. Мы пришли на землю чтобы научиться быть счастливыми. Только веру в Бога надо поднимать, у нас ее отняли, чтобы разрушить нашу Россию. Человек без веры слаб!
(Alex_Brut)
Фильм замечательный! Как говориться — попал в самую точку. Стал не только своеобразным ответом на «Социальную сеть» (хотя говорят, что снимался несколько раньше), но и вскрыл несколько болячек современного общества, ставшего уже полувиртуальным.
Понравились ребята — и не скажешь, что это не профессионалы. Шикарно сыграл главный герой — Нив. Сегодня даже пытался его «зафрендить», но увидев кол-во друзей, отказался от этой идеи:) А вот «героиня» действительно показалась неприятной. Как оно и должно быть, в таком случае…
Даже если фильм не документальный, то сделан в стилизации «домашней документалистики». А это значит, что любое «хоум-видео» может стать отличным детективом (при желании). А значит истину глаголят мудрецы: важна не техника, а руки и светлая голова.
Удивило как достаточно оптимистично закончилась эта драматичная история. И пару мелких проколов можно заметить. Скорее всего, их доснимали позже, когда сюжет уже был завершен. Ну, я так думаю.
«Сома» нужно смотреть всем, кто впервые залазит в любую социальную сеть. Особенно подросткам. Типа как инструкцию по технике безопасности.
Ещё жалко Нива (главного героя). Ему разбили сердце. При чём мастерски. Даже если история придумана, я в неё поверил. А ещё у меня самого зачесались яй…, то есть руки, что-нибудь снять вместе с друзьями. Может это не так уж и плохо?
(Noname User)
Интересно, что в фильме не сделан акцент на том, что Горизонтальный упал по причине несоблюдения техники безопасности. Интересно, что там, где в большинстве случаев используется решётка, он использовал стоппер, причём, как я понял, не встегнул карабин трения. Я общался с Мишуниным, он тоже из "Cavexa", и на лекциях во Владивостокском спелеоклубе он как раз обращал на это внимание. Спелеология (при соблюдении ТБ) является одним из наименее опасных видов экстремального спорта. А после просмотра фильма у непосвящённого может остаться впечатление, что "нельзя ходить в пещеры, там люди гробятся.
(yflz1926)
Без преувеличения самое светлое и позитивное кино, какое я когда-либо видела — «Малыши».
Французский режиссёр Томас Бальмес сделал потрясающую вещь: он 18 месяцев через объектив камеры наблюдал за жизнью четырех малюток из разных стран — от рождения и до полутора года. В фильме нет постановочных сцен, нет позирования перед камерой, но есть непосредственность и непринужденность, которая свойственна только детям.
Две девочки (из Японии и Намибии), два мальчика (из Монголии и США) растут в совершенно разной обстановке, но тем не менее, дети всегда остаются детьми: они познают мир, учатся ползать, ходить, каждый день делают для себя новые открытия.
Для меня, как для человека не представляющего жизни без благ цивилизации, немного шокирующими были кадры из жизни в Намиби и Монголии. И, вместе с тем, именно за детками из этих стран было интереснее наблюдать. Они совершенные дети природы, все вокруг воспринимают как большой дом. Моя любимица — Понихао из Намибии.
Самый любимый кадр из фильма, который пересматривал уже множество раз, как Понихао пытается заснуть и сама себя будит. Сидит такая сонная-пресонная, уж глазки сами закрылись, тело расслабилось, тут оп — вздрогнула, глаза открыла, головой повертела, типа: «Кто спал? Я спала? Ничего подобного!» И опять окунается в дремоту. Во-первых, очень трогательно за этим наблюдать, во-вторых — жутко забавно и смешно.
Всем, у кого есть детки, смотреть обязательно. Мы с мужем смотрели вместе и вспоминали некоторые моменты связанные с дочкой. Очень приятный просмотр получился.
Так же смотреть всем тем, кто любит деток. Хотя разве их таких чудесных можно не любить?
(const_z)
Признаюсь честно, я не любитель документальщины, и особого желания смотреть этот фильм не испытывал. Включая его, я думал: « Посмотрю пару минут перед сном и лягу спать». В итоге фильм меня затянул, и затянул очень сильно.
Главным достоинством картины является показ быта братьев Кличко. Спокойно и неспешно, в виде дружеской беседы нам расскажут историю становления этих великих бойцов, нам расскажут о их переживаниях после поражений и нам покажут их радость после побед. Благодаря непринуждённости повествования, мы увидим в суровых боксёрах приятных, общительных людей.
Плюс ко всему этому добавляют красочные вставки из боёв, снятые в замедлении, где под ударами Виталия или Владимира ударной волной колышется плоть противников. Помимо самих братьев мы увидим интервью родителей, друзей и соперников Кличко, что позволит нам взглянуть на них с разных точек зрения.
 
Фильм обладает потрясающей энергией и, знаете, я ловлю себя на мысли, что мне хочется достать из гаража старенькую боксёрскую грушу, по новой набить её брезентовой стружкой и повесить на крюк у себя в комнате.
P.S. Не знаю, верна ли моя догадка, возможно, это только кажется мне, а, возможно, я сейчас выступаю в роли Кэпа Очевидность. Но всё же, заметили, как в последнее время в западных фильмах часто стали появляться персонажи — украинцы (Перевозчик 3, Индиана Джонс 4, The Big C). Если покопаться, то можно ещё вспомнить. Лично я считаю, что это благодаря Кличко, они открыли для Запада такую страну как Украина.
(mnogo999)
Смотрел раньше. Оценка отрицательная. Фильм к просмотру не рекомендован. Действительно, бред. Некомпетентные люди попытались возбудить интерес зрителей, смешивая взятые неизвестно откуда(явно не их авторства) документальные кадры с бредовыми комментариями. Не засоряйте мозг и компьютер. Если хотите про Тибет - даже художественные "Маленький Будда" и "7 лет в Тибете" гораздо правдивее. И документальных про Тибет сейчас много.
(Рабинович)
Для каждого немного знакомого с тибетской культурой очевидна полная бредовость этого "видеопродукта". Аудио и видеоряд несообразны друг другу до икоты. Показывают ритуал школы гелуг, а говорят будто бы это "кровавый бонский ритуал", вновь раскручивают телегу о 1500 тибетских лам в личной охране Гитлера и прочий бред. Люди, думайте над тем, что смотрите, не "хавайте" всякую дрянь, даже если упаковка хороша.
(MySenja)
Фильм очень затронул. Неприятного "как накипь" осадка не осталось, а наоборот вдохновило и показало, что пока есть не безразличные люди - мы живы. Самое страшное в обществе - безразличие к окружающему миру. Очень согласен с фразой: "Нация, которая не помнит своей истории - это навоз, на котором произрастают другие национальности. В общем, обратная теория Дарвина налицо". Огромная благодарность людям создавшим фильм и всем учителям, которые действительно учат прекрасному и хорошему.
(John Robertson)
Прочитал описание, следует посмотреть. Судя по всему, действительно жизненный фильм. От себя хочу сказать: Так хорошо что в нашей стране есть такие личности как эта библиотекарша. Надо пытаться не изменить весь мир,а изменится в первую очередь самому! В лучшую сторону, по отношению к окружающему миру.
(Everfall)
Разве это документальный фильм? Нет, дорогие зрители, это самая что не наесть взрывоопасная смесь из самых лучших человеческих качеств в лице главной героини, и в тоже время грязи и грубости, которая выступает фоном в этой ленте. Данное жизненное пособие в состоянии послужить на славу всем тем, кто мало представляет себе, какой образ жизни ведётся на негородской территории у нас в стране.
Нам рассказывается трогающая своим реализмом история, которая происходит в глухом и неприглядном посёлке. Основа нашего внимания в этом фильме: это жители бамовского посёлка и их существование в Амурской области. Школьный библиотекарь учит детей воспринимать современный мир со стороны ясного рассудка и чистых, не опошленных чувств. Генрика, педагог пытается показать юным душам мир не только со стороны мрачной и обывательской, в которой царит грубость и хамство, безнравственность и откровенное, заполоняющее всё собою безразличие.
Рассматриваются, самые насущные, самые тревожащие нынешнее общество темы; это дети и их воспитание. Как привить им уважительное отношение? Как отстранить своих чад от многочисленных мерзостей, к которым они то и дело тянут свои руки? Неужели за этими существами будущее нашей страны?
Кинолента с названием Всё будет за#@%сь (которое и по совместительству является тем новым гимном, о котором повествует она) не объясняет, а показывает прекрасной, уместной операторской работой те жизненные ситуации, в которых мы можем оказаться. Чего стоит один бомж провалившийся в открытый люк, и то, как его извлекают, молодой парень матерится и вызывающе говорит на камеру, что на нём нету никакой вины, а окурок в люк уронил случайно. Режиссёрское видение проступает тонкими намёками, а не вульгарными умозаключениями; автор мастерски не вмешивается в процесс и обязанности зрителя, и даёт им тем самым сформулировать своё собственное видение.
Это один из немногих драгоценных камней в современном российском кинематографе (который в ближайшем будущем рискует стать названием нарицательным, к слову), который описывает поистине злободневные и мозолистые раны на населении нашей с вами страны и тенденциях её молодёжи, самых молодых граждан. Каждому зрителю небезразличному к России я искренне и непоколебимо советую ознакомится с этой лентой.
Автору, режиссёру этой ленты Владу Резниченко, и "главному лицу" этого документального фильма, а так же всем принявшим участие в его создании - я выражаю глубокую признательность. Данное произведение трогает до самой глубины. Сложно даже представить, какой отклик найдёт этот фильм у добропорядочных педагогов и лиц смотрящих на нашу страну не только с потребительской точки зрения. Это то, что заслуживает пристального внимания.
(Noname User)
Я очень хочу чтобы в России узнали об адыгах. Спасибо создателям фильма. Великий народ, великая нация. И пусть все знают о том, что в России проживает 700 тысяч черкесов, а в одной только Турции 4 миллиона. Разве никто в этом не виноват? Никто не хочет затрагивать тему ГЕНОЦИДА!
(scaleform)
Фильм действительно необычный! Только местами мне показалось, что он не полный, некоторые моменты вырезаны, это хорошо видно... Я не заядлый фанат, но спорт очень уважаю, особенно профессиональный. Не понимаю, когда сидя на диване, с пивом в одной руке и чипсами в другой "фанаты" кричат: "Да не так надо, левой бей, левой!" Фильм не оставляет равнодушным, много нового. Но всё же упущены некоторые яркие события из их жизни.
(NaZ LemberG)
Я восхищаюсь братьями Кличко, и считаю себя истинными поклонником и фанатом этих двух великих людей, не только в мире бокса. Рано или поздно, этот фильм должен был выйти на большой экран, только возникал один единственный вопрос, какая именно страна снимет документальный фильм о братьях. Я знал, что Германия, первая проявит инициативу, ведь для всех немцев, братья Кличко, это нечто гораздо большее, чем боксеры. Украинская любовь тоже не менее слабая, но все таки Германия проявляет гораздо больший интерес к братьям, чем мы украинцы. Конечно, братья Кличко, это гордость украинской нации, это вам скажет любой украинец. Лично для меня, братья Кличко, это безусловно средство для подражания, в моём возрасте у Виталия и Владимира кумирами являлись, Чак Норрис, Брюс Ли, Арнольд Шварценеггер. Их родители никогда не могли бы подумать, что их сыновья начнут заниматься боксом, и тем более станут самыми лучшими в своем деле. За что следует любить братьев Кличко, в первую очередь, за любовь к своей родине, родителям, друг другу. Их жизнь наполняли только четыре человека, мама, папа, Виталий и Владимир. Культурные, воспитанные, дисциплинированные, благородные, это далеко не весь список выдающихся черт, в их личностях. Братья Кличко стали чемпионами Украины, затем СССР, затем Европы, и отправились покорять Америку, которая не далась им и легко, как Европа.
«Настоящие чемпионы, те кто побывали в нокауте, но нашли в себе силы взять реванш, это настоящие чемпионы».
Фильм рассказывает о жизни двух самых сильных боксерах в настоящее время, которые уже победили всех выдающихся чемпионов в боксе. В фильме рассказывается о том, как шли к вершине олимпа два брата, об их взлетах и падениях, о вечной дружбе и братской любви. Очень тронули слова Виталия Кличко, мы побеждаем, потому что нас всегда двое, на ринге дерутся три боксера, я всегда с братом, он всегда со мной. Деньги, слава, как известно всем, меняют людей, но только не братьев Кличко. Они были и остались боксерами, а не стали бизнесменами, или зажрались на рекламных роликах, для них жизнь это ринг, деньги это второстепенное понятие. Очень интересно смотреть конференцию двух боксеров накануне боя. Я не расист, но в данной ситуации, считаю нужным, выразиться именно так. Тупая, очередная, невоспитанная, черномазая, американская обезьяна, которая не умеет вести себя адекватно и дисциплинированно, как всегда психологически пытается запугать братьев, кровавою расправой, и как всегда бывает, что все эти болтуны, в конце боя первыми протягивают руку одному из братьев.
В настоящее время, лучших боксеров в супертяжелом весе за братьев Кличко, не существует. Они очень разные, несмотря на то, что очень внешне похожи. В них совершенно разные характеры, и стиль боя, но они всегда были и будут одни целым. Интересно было увидеть братьев в раннем возрасте, узнать больше об их жизни, о семье. Этот фильм мне очень многое рассказал, чего раньше я не знал. Всех мучают себя вопросом, будет ли когда нибудь, бой между двумя братьями, я думаю, что такого поединка, просто не может быть, это даже не допустимо, ну как на ринге может биться два родных человека.
Братья Кличко, это самые интеллектуальные тяжеловесы в истории бокса, сила и культура, воля к разрушениям и интеллект, такое сочетание качеств, является неповторимым. Любители бокса, все время жалуются, что в братьев, нету настоящих соперников, но откуда же им взяться, они же не могут драться против Мухаммеда Али или Джо Фрейзера, а всех боксеров нашей эпохи, они уже победили.
Lennox Lewis:- В боксе есть только один трон, один чемпион, только один может быть на вершине, а сейчас у нас два боксера, оба хотят стать чемпионами мира в тяжелом весе, конечно, у нас есть четыре чемпионских пояса, можна их на двоих разделить, но титул от этого, как то обесценится, все хотят видит одного чемпиона. Кто-то однажды сказал, кажется это был я, браться должны выступить друг против друга.
(Сергей Кудрявцев)
Эта документальная картина, являющаяся, как ни парадоксально, кинодебютом 38-летнего американского режиссёра Роберта Флаэрти, давно признана классикой кинематографа. И с течением времени (тем более — спустя восемьдесят пять лет после своего появления на экране), казалось бы, этнографическая по внешнему виду лента, которая создана методом кинонаблюдения в период шестнадцатимесячной экспедиции, но всё же не без необходимого авторского вмешательства, приобретает черты своеобразного эпического повествования о человеке в его борьбе с природной стихией. Скудный быт эскимоса Нанука, обитателя ледяных просторов на американском Крайнем Севере, пытающегося изо всех сил выжить и продолжить свой род, поневоле воспринимается почти на бытийном, библейско-мифологическом уровне. Словно всё человечество вдруг опять очутилось в ледниковом периоде — и упорно, стиснув зубы, преодолевая холод и голод, вопреки всему продолжает жить и существовать.
Интересно, что фильм Флаэрти, снятый лишь за 50 тысяч долларов (эти деньги были даны на полярную экспедицию французской фирмой «Братья Ревийон»), сначала с успехом прошёл в Париже и Берлине, а в США его отказались прокатывать пять компаний, но потом «Нанук» всё-таки появился в кинотеатрах Нью-Йорка и уже за первую неделю собрал свыше 40 тысяч долларов. Сам Нанук, которого в жизни звали Аллариаллаком, якобы умер от голода всего через несколько месяцев после съёмок, а по другим сведениям, это случилось в ноябре 1925 года. Его внук Адами Квазиак Инукпук сыграл роль Нанука в канадско-французской ленте 1995 года «Каблунак» (на языке инуитов, или же канадских эскимосов, это слово означает «незнакомец»), рассказывающей о работе Флаэрти в кино. А в 2001 году произвела фурор на многих фестивалях мира первая в истории полнометражная игровая картина инуитов «Быстрый бегун», которая была поставлена канадским эскимосом Захариасом Кунуком.
(Raspberry_Pi)
Прекрасный, с любовью сделанный фильм о семье канадских эскимосов, много раз попадавший в сферу внимания этнографов и культурологов и положивший начало визуальной антропологии.
Роберт Флаэрти был фанатом своего дела, один из островов Гудзонского залива даже назван в его честь. Эту картину он создал с наивностью первооткрывателя, попавшего под дикое очарование находки. Главный герой под любовным взглядом режиссера сияет, как драгоценный камень. Нанук — отчасти животное (он и похож на мехового зверя, когда, извиваясь, кидается в нору за песцом); он — главный в животной стае, семью он укладывает на пол лодки, а для собак строит отдельное иглу. Отчасти он герой: есть в Нануке, бросающемся на утлой лодочке в холодные воды Атлантического океана, величие. А главное, Нанук — воплощение той мечты, разгадку которой увидел в эскимосах Аксель у Кустурицы — мечты о «бесстрашном, симпатичном, неунывающем» человеке на своём месте.
(Noname User)
Уникальнейшее теледерьмо. Во-первых, неуважаемые, командир обязан не "любить" солдат, а выполнять приказ. Во-вторыхв плену погибали ВСЕ и ВСЕГДА, из плена возвращались только предатели, которые прислуживали немцам (отдельные случаи чудес я не беру, так как такие люди чаще всего просто уходили в побег). Фильи достоин такой "Военной порнографии" как "Сволочи", "Утомлённые солнцем", "Штрафбат " и т.д.
(EmpireNOD)
Если бы СССР был по размерам как Франция то, учитывая тот факт что Немцы захватили территории сопоставимые с площадью 10 Франций, СССР должен был Капитулировать 10 раз. С точки зрения стратегии война СССР была выиграна за счёт огромных территорий и бездонного людского резерва.
(TOSKA2002)
Фильм откровеннейшая халтура, совершенно беспомощный и безграмотный. Просто распилили полученные, естественно, БЮДЖЕТНЫЕ деньги. Что-либо новое о этой невероятной ОЧЕРЕДНОЙ катастрофе Красной Армии вы не узнаете. Более того, вы вообще ничего о ней не узнаете. Ни о количестве войск и соотношения сил сторон, ни о том, почему же уже без всякой неожиданности и внезапности наши легкобегущие уже 3 месяца генералы и маршалы во главе с усатым упырем-убийцей так легко сдали фронт, подарили немцам несколько сотен тысяч солдат, остатки довоенных запасов снаряжения и техники. Что вообще делалось в Ставке и на фронтах. Ни одной карты котла. Полный молчок о потерях. Какая-то херня о пленных. Ни слова о десятках сдавшихся в плен наших генералах.
Фильмец просто позорный и опасный. Одна бесссмысленная болтовня. Позор!
(lofff)
Если Родина оценила Лукина только в 1993, то кто же тогда дал ему орден Ленина в 46-м и Красного Знамени в 47-м? Ну хоть биографию можно было прочитать? А чего стоит фраза, что под Вязьмой немцы потеряли больше людей чем при покорении 12 Европейских стран. Хочется автора спросить, какой силы бои были при захвате Геманией Австрии и Чехословакии, ну и видать Люксембург ещё посчитали. А фраза - немецкая армия, к тому времени захватившая пол мира? Может всё-таки пол Европы? Или чего тогда уже мелочиться, пусть будет пол Галактики. Документалистика в общем, такая документалистика... Фильм на четвёрку.
(Noname User)
Посмотрела. Ужаснулась. Моя ДУША с трудом умещает такое количество боли... Сделала вывод - самое бездушное, подлое, мерзкое существо на планете - человек. Успокаивает с трудом только то, что среди этих моральных монстров встречаются люди любящие мир в котором живут. Понастоящему добрые люди я вас люблю.
(Вероника Килина)
Этот фильм посвящён умирающему языку марийского народа. Но народ не живёт без языка, поэтому сами авторы заявили тему шире: «Наш фильм — о мировосприятии, поэзии и философии марийцев, живущих в Пермской области», – говорят создатели картины.
Поэзии в «Марийской молитве» предостаточно. Лирические пейзажи берегов Сылвы, песни и молитвы под шум грозы и дождя… Сквозь лирику проступают архаичные опоры культурной традиции, один из ключевых символов – древо жизни. Один из первых кадров фильма – вертикальная панорама могучего дерева. Поднимаясь взглядом всё выше к его раскидистой кроне, мы все отчетливее слышим загадочные голоса марийцев. Лента, повязанная на дереве, которая при любом порыве ветра на экране превращается в цифру «7» – тоже символ – «знак ангела», символ удачи, в котором зашифрована сакральная связь земного и небесного, человеческого труда и Божьего благословения.
Всё живёт в единстве – и не случайно герои фильма – марийцы – читают языческие молитвы солнцу, воде, деревьям, предкам. Молитва выступает в фильме как нечто недоступное, сакральное, связующее эпохи и миры в непостижимое равновесие. Символичен в фильме эпизод, в котором по телевизору один за другим передают репортажи о стихийных бедствиях, катастрофах, а марийская семья молча занимается своим делом, полагая, что жизненную дисгармонию уравновесит молебная сила.
Честно говоря, в это верится не очень. Возникает впечатление, что увлекшись философско-поэтическими обобщениями, авторы забыли, что на экране всё же живые люди. И всё же частичку их повседневности нам показали – сцена, где пожилая женщина обучает маленькую девчушку мастерству изготовления пряжи, приговаривая: «Вертошку-то крутить надо!», – кажется совсем инородной, оторванной от фильма. А как хочется, чтобы таких моментов было больше! Как легка порхающая над тяжеловесностью всего фильма сцена, где из уст уже давно не- молодой женщины звучат яркие, дарящие надежду, песни-частушки на родном марийском и на русском языках!
В заключительных титрах фильма вмонтированы фотографии главных героев. С их помощью ещё раз подчеркивется связь поколений. Но ответа на вопрос: что будет, если марийская молитва перестанет звучать? – увы, не прозвучало. Может ещё не время…
(NaZ LemberG)
Я очень уважаю Майка Тайсона, и в то же время презираю его. В столь ранний возраст, он достиг всего, что только мог, он очень удачно выступил на Олимпийских играх, где ему не было равных, стал чемпионом в супертяжелом весе, заработал много денег и стал известным на весь мир, но все мы хорошо знаем, что с людьми делает слава и деньги. Многие поспорят с моими словами, да и с общими фактами, которые свидетельствуют о том, что Майк Такйсон свои три года в тюрьме отсидел справедливо, я убежден в том, что он был причастен к изнасилованию. История великого боксера учит других, быть умнее и доверять только самому себе, не вестись на большие деньги. После отбытия срока, что-то подобное на Майка Тайсона вернулось на ринг, но это был совсем не тот Тайсон, которого мы все прекрасно знали, он кардинально поменялся. Уже не тот человек, уже не тот боксёр.
Я думаю, что нет на свете более отвратительного состояния, когда ты вспоминаешь, что у тебя было, и чего ты достиг, и как ты теперь опустился, и с какой глупостью все это потерял. Мне очень жаль, что так все случилось, но виноват только сам Майк Тайсон. До этого документального фильма, о Майке Тайсоне я знал минимальную информацию, и что самое главное все то, что я о нем знал, касалось скандалов. Он вырос в трудное время, когда на улице, каждый был вооружен до зубов. Он не стал наркоманом, бандитом или убийцей, он стал чемпионом в супертяжелом весе, и всё это потерял. Стоя на таком пьедестале славы, он умудрился испортить за столь короткое время своё имя громкими скандалами и судами.
(ПорванЫй БаЯн)
Кто хоть раз посещал рестораны быстрого питания МакДональдс, наверняка знает, как трудно не прийти сюда снова. Картофель фри, бигмаки, разновидные мороженные и прочие блюда от одного упоминания которых у человека начинает обильно выделятся слюна. А самое главное что этой пищей очень сложно наестся! Вроде бы кушаешь-кушаешь, но всё равно хочется ещё! Не знаю, что там добавляют в эти булочки и прочую еду, но эта пища создает привыкание, и тебе снова неймется вернуться сюда обратно, и хорошо, если ты с МакДональдсом познакомился в зрелом возрасте, и у человека еще может хватить силы воли противостоять этому соблазну, а что говорить о детях? Вот они подвержены наибольшему риску от этой еды, если подсел на бигмаки или прочее, считай, прощай стройная фигура и здоровье.
Америка по праву считается самой тучной страной мира. Именно отсюда начало распространяется это пищевое зло, которое расползлось по всему земному шару, и именно здесь количество МакДональдсов на квадратный километр превышает все разумные пределы. Они здесь везде, начиная от школ и кончая даже больницами! Как здесь справляться с соблазном не скушать какой-нибудь чизбургер, если Мак у тебя просто под носом? Согласитесь, тяжело.
Режиссёр и автор этой картины Морган Сперлок идёт на смелый и безумный поступок — он будет питаться одной лишь пищей из всем известного ресторана быстрого питания в течении 30 дней. По ходу этого эксперимента он будет посещать различных врачей, чтобы следить за тем, как будет изменяться его организм. Конечно, с самого начала было понятно, что такое питание ничего хорошего организму здорового человека не принесет, но чтобы на столько — это уже слишком. В один момент врач сказал Моргану, что если он будет продолжать в том же духе, то может даже умереть!
Картина как по мне получилась весьма интересной и занятной, и, безусловно, если вам хоть немного интересна данная тема, то ее посмотреть стоит. Конечно, тот человек, который уже «подсел» на вкусную еду посмотрев этот фильм, не изменит свой рацион питания, хоть сколько угодно повторяй ему что он, таким образом, только вредит своему организму, это тоже самое что с сигаретами, на каждой пачке сейчас четко написано — курение ведет к сердечнососудистым заболеваниям, раку легких и так далее, это кого-нибудь останавливает? Нет. Тоже самое и здесь, все в руках каждого, и выбор за вами. Жаль, что как всегда человек одумывается слишком поздно, когда изменить уже ничего нельзя.
(Татьяна из Красноярска)
Фильм потрясающий. Современные мамы, настолько невежественны! Согласна с каждым словом в этом фильме. У меня две взрослые дочери, они после этого фильма сделали выводы, и своих детей на опыты точно не отдадут. Только так мы сможем победить этот ужас с прививками! Только молодое поколение правильным образом информированное сможет спасти своих детей. Очень жаль, что многие из моих знакомых, ещё молодых и рожающих детей, не желают расширять своё сознание, и очень обидно, что не разделяют точку зрения создателей этого фильма. Они просто слепы!
(Noname User)
Первый раз использовала этот комплекс несколько лет назад после первых родов, ещё на видеокасете. Теперь вторые... На счёт чуда не знаю, но тонус мышц заметно улучшается.
(Quatarsys)
Для того, чтобы понять суть происходящего в современной науке, необходимо, немного немало, отъехать в историческом промежутке до появления первых радикально-рационалистических идейных догм, которые исключительно с позицией материализма трактовали едва-ли не каждое явление природы.
Именно это идейное направление и стало отправной точкой и для развития Дарвинизма, а и затем теории эволюции в общем. Оно же и породило едва ли не всякое явление сегодняшней государственной системы, предлагающей человеку жизнь исключительно в рамках собственной выгоды для одного себя любимого.
Такая концепция свободы, вернее сказать, псевдосвободы, едва-ли способна отвечать на сложные потребности человеческого общества в духовной пище.
К сожалению, львиная доля официальной, или, вернее сказать «общепризнанной» науки, и соответствующих научных течений — к науке, как таковой, имеет самое опосредованное отношение, и по-сути, является ни чем иным, как попыткой научного обоснования, и подгонки всякого удобного факта под идеологию фундаментального рационализма.
Совершенно естественно, что сама концепция этого фундаментального рационализма есть ни что иное, как обыкновенный общественный механизм по ответу крайности на крайность. И чем более эта крайность зашкаливает, тем более ответ радикален, или, даже абсурден.
И совершенно естественным в этом ключе видится увеличение рядов креационистов, что, к сожалению, никак не способствует общественному прогрессу, ровно как и крайние проявления рационализма.
Логическим ответом на ошибочность множества официальных научных догматов (признанных научно обосновать фундаментальный рационализм, фактическую первичность материи), стал ряд теорий, изучающих не столько законченное следствие, сколько причину возникновения этого следствия, и поиск всевозможных фактов.
И одним из таких проявлений стала теория палеоконтакта, и родоначальником подобной теории считается никто иной, как К.Э. Циолковский впервые выдвинувший гипотезу о посещении Земли в далёком прошлом высокоразвитой цивилизацией.
Следует упомянуть, что теория эта не просто подразумевает посещение планеты инопланетным разумом, но и непосредственное вмешательство его в жизнь человека, а то и вовсе, генетическое его сотворение.
В современном обществе образ инопланетных существ был успешно искажён рядом, скорее всего, намеренно фальсифицирующих образ инопланетян, случаев, с похищениями, летающими тарелками и тп. Насколько же это имеет отношение к реальным, возможно существующим цивилизациям, почему-то, мало кто задумывается. (Имеется ввиду, что представляемая (СМИ, США), практически «не иннертная», едва-ли ни однотипная цивилизация, имеет, и носит характер некой частности изуверских случаев, и по необъяснимой причине никак не запечатлена ни в едином историческом документе какой-бы то ни было эпохи, в отличии от древних мифов — см. далее)
Тем не менее, достаточно взглянуть даже на Библейские, Ветхозаветные тексты, чтобы узнать, что Бог спускался с небес (Исход гл. 16—19), говорил человеческим голосом (на человеческом (собственном) языке?), он же передал человеку Десять Заповедей, и, следовательно основал некий нравственный закон.
В более древних текстах, мифах, по непонятной причине которые считаются за… плод воображения древнего человека, есть настолько детальные описания деяний богов, с их подробнейшим генеалогическим древом, ссорами, распрями, с подробнейшим описанием их летательных аппаратов («Вимана» в книге «Махабхарата»), но что самое интересное, ряд мифов и древних преданий древнего Ирана напрямую перекликается с последними научными открытиями.
Таким образом, и обосновалась чётко в обществе теория палеоконтакта. Однако подтверждение её пришло, с казалось бы, непредвиденных сторон. А именно — картография. Даже не учитывая потенциальные технологии, при помощи которых, скажем, были построены три Великие Пирамиды на плато Гиза в Египте, совершенно необъяснима колоссальная точность этих сооружений по сторонам света, добиться которой даже в наше время представляется решительно невозможным (погрешность составляет около 0,01%). Также стоит упоминания повёрнутость этих сооружений на числе Пи, первоначальная высота Великой Пирамиды (Пирамиды Хеопса) составляет 147 метров, периметр 920, соответственно соотношение этих величин равняется 6,28, что составляет два Пи. Для чего это понадобилось официальной науке неизвестно.
Также стоит упомянуть, что предположительно, Пирамида «Хеопса» состоит из 2,3 миллионов блоков, каждый из которых весит в среднем 2,5 тонны.
Официальная научная гипотеза гласит, что пирамида строилась на протяжении 20 лет, и в случае, если бы 100 000 рабов трудились над этим, то обработка, установка каждого блока у них должна была бы занимать прибл. 4 с половиной минуты. Однако Захи Хавас, министр комитета по древностям Египта, снижает это количество человек аж до 10 000, приводя в недоумение даже бывалых и убеждённых в официальной версии египтологов.
Опираясь на множественные данные, а также на внешние характеристики многих сооружений древнего Египта и был составлен цикл документальных фильмов «Загадки Древнего Египта», аккуратно, без откровенного фанатизма, предлагающий гораздо более логически оправданную картину при строительстве пирамид.
Безусловно, картина эта рассчитана на зрителя широкого, в большинстве своём не сильно знакомого с ситуацией, сложившейся в нынешней науке вообще.
Тем не менее, я считаю крайне необходимым, чтобы каждый воочию ознакомился с исследуемым экспонатами в картине, и не только, ибо это оставляет самые неизгладимые впечатления.
Я лично начал своё ознакомление с Сфинксов на Университетской набережной Санкт-Петербурга. По официальной версии им ок. 3,5 тысяч лет. Поражает чёткость граней, фантастическая обработка камня, буквально что полированная поверхность. И самое интересное — некая «шапка», отличающаяся более грубой, неказистой, кривоватой формой, явно шероховатая поверхность, даже близко не похожая на исполненную скульптуру. Между тем, ряд Египетских оригиналов этой «шапки» вовсе не имеет.
Только воочию можно лицезреть все явственные различия обработки высокоразвитой цивилизацией от человеческой, даже очень качественной, чего я искренне желаю каждому зрителю, и не только.
(domestass)
Что будет, если вдребезги разбить машину, взятую на прокат? Что будет, если на гольф-машинке устраивать краш-тесты? Что будет, если пальнуть из травматического ружья в живого человека? Что будет, если запускать салюты, вставленные в анальное отверстие человека? Что будет, если засунуть в задницу игрушечную машинку? Ответы на эти и другие вопросы вы найдете в сумасшедшем фильме «Придурки».
Проект, который возглавляет без башенный Джонни Ноксвил, безусловно хорош тем, что он полон разными смешными и смертельно опасными трюками, которые закрывают глаза на то, что фильм представляет из себя какой-то неадекватный экшн. Главные роли играют все, то есть не важно, был ли человек один, два раза в кадре (как Тони Хоук), он все равно играет значительную роль в фильме, который состоит из приключений ненормальных молодых людей. В каждых эпизодах «Придурков» Ноксвил, Марджера, Понтиус, Данн и т. д. калечат свой организм. На словах это выглядит печально, но на экране слезы почему-то превращаются в смех, и это странно. Я смотрел с удивлением и жалостью на то, что чувствовал живой человек с игрушкой в жопе. Но и в тоже время я угарал как ненормальный из-за реакции доктора, который был поражен рентгеном желудка этого чудака. Все это противно, но выглядит интересно и смешно, не взирая на пошлость придурков. Но кроме пошлости в фильме есть и менее опасные эксперименты. Например, когда профессионалы велоспорта и скейтбординга, упакованные в «толстый» слой экипировки, выделывали потрясающие трюки. Это было по-настоящему смешно, без чувства какого-то сожаления.
Кстати, костюмы и грим. С этим делом тут на «5+». Загримированные чудаки в ролях стариков получились смешными. Обычные граждане с трудом отличали Ноксвила от дедули, который прикалывался над ними. Это забавно и весело, от чего действительно хочется ржать.
Если говорить о том, кому же больше не повезло в фильме, так это Джонни Ноксвилу. Ему влетело от жирного боксёра, ему резали кожу между пальцев конвертом, ему отстригли часть волос на голове, в него стреляли, он участвовал в краш-тесте автомобиля… Но главная фишка этого психа состоит в том, что после каждого травматического трюка он постоянно смеется. Его смех — это знак, символизирующий смелость, непобедимость, стремление, безбашенность и боль. Но эта боль для него как наркотик, без которого он бы не выжил.
Фильм советую посмотреть тем, кто любит быть не такими как все, кто любит жестокость, кто любит фильмы без сюжетов и с чокнутыми актерами. Мне кино понравилось.
(xcerisex)
Онкало — тайник на глубине 5 км расположенный на острове Олкилуото, в котором будут храниться радиоактивные отходы Финляндии. Майкл Мэдсен снял фильм не для нас, а для будущих зрителей. В своей картине он не ругает и не приводит доводы за и против радиоактивного топлива. Мы живём в то время, когда большинство стран постоянно используют атомную энергию и не планируют от нее отказываться, так что вопрос о необходимости её использования не стоит вообще. Основная проблема — куда прятать то, что остаётся после отработки радиоактивного топлива — ядерные отходы.
Ключевой вопрос фильма: как мы можем предупредить наших потомков о том, что Онкало — место чрезвычайно опасное для всех живых существ? Казалось бы простой вопрос. Соорудить предупреждающие знаки, написать «опасность» на разных языках. Но что если все существующие ныне языки будут утеряны или неизвестны, а система знаков, узнаваемая нами, лишиться смысла для будущих поколений. На этот вопрос пытаются ответить совершенно разные люди. Но единого мнения нет. В каждой версии находится своя брешь, сквозь которую возможна утечка, которая приведет к катастрофе.
Первые кадры фильма завораживают. Монотонный голос автора придаёт таинственный настрой. Плавные длинные кадры, непривычные даже для нынешнего документального кино, держат в напряжении. Камера последовательно исследует строящееся хранилище, Онкало. Строительные работы перемежаются с кадрами местной природы; с молчаливым изображением рабочих, которые словно живут в этом туннеле, а личное время расходуют лишь на сон в пустых и неуютных съёмных квартирах; с размышлениями представителей компаний, врачей, властей, общественных деятелей, которые оценивают угрозу и пытаются найти ответ, идеальное решение, которое бы не подвергало радиоактивной угрозе будущее человечество.
(serg77)
«Всем природа нашла свое место, и зверю и птице, вот только человек должен искать сам место и дело, и если найдет, тогда и будет по настоящему счастлив».
Что сказать… отличный фильм! Я бы даже сказал — уникальный. Случайно наткнулся на него переписывая диск знакомому охотнику, решил проверить результат и не смог оторваться от экрана.
Фильм очень качественный. Природа великолепная, наша русская, суровая — сибирская природа, не тронутая и не изгаженная человеком. Величественная река Енисей. Охотничьи участки по 1,5 тысячи квадратных километров… и на фоне всего этого, маленький поселок Бахта, со своим не замысловатым и даже где-то убогим бытом. Жители которого живут и выживают в этих суровых краях, надеются только на себя и спрашивают тоже только с себя.
В общем… я бы советовал посмотреть этот фильм всем. Всем тем кто любит свою родину, свою страну. Очень тонко и емко показано в этом фильме что значит быть хозяином своей земли, что такое власть и что такое государство…
(nagirny)
Такое кино нельзя снять на заказ, такое кино снимается только с искренней любовью к природе и к тем неимоверно трудолюбивым людям, которые там живут. Снимал явно какой-то энтузиаст. А главное, без этих надоевших голливудских приёмов, когда любую мелочную проблему раздувают до размеров слона. Представляю, как голливуд бы обыграл случай с упавшим на избушку деревом: «Что же с ним будет? Выживет ли он? Сможет ли он починить крышу самостоятельно? — Смотрите после рекламы. Оставайтесь с нами!» А в этом фильме — это обычное заурядное событие, от чего становится гораздо интереснее смотреть.
Поражает количество работы, которую они вынуждены выполнять постоянно. Он на 3 месяца зимой уходит в одного в тайгу, в -40, и он счастлив от этого, он ждет этого и готовится весь год.
Советую ли смотреть? А вы только включите и оторваться уже не сможете.
(Danil671)
Я родился когда всё это было. Прошло 22 года и мало что изменилось. В фильме наша действительность на момент 1989—1990 год. В фильме показан полураспад нравственности населения нашей страны, в это полураспад народ пихнула власть, после был распад души народа и всей жизни. Но началась то эта катастрофа раньше примерно к 1983году и раньше. Когда нашим родителям, рожденным в начале 60-х, было около 20 лет. Шел период застоя, сознание советских людей зашло в тупик, тупик везде. И вот тем кому сейчас, около 20, кто родился в это время, время создания фильма, им, то есть нам, этот реквием эпохи, то в какое время мы родились, время тупика. Это все страшно. Фильм всё это показал. Режиссер признался спустя 20 лет, что совершил ошибку, сняв этот фильм. Мы до сегодняшнего дня терпим. Фильм потрясает, и в этом во всем жили наши родители и мы родились. Фильм хорош, что показал вчерашнюю действительность. Не знаю что еще добавить, менять жизнь надо, нам менять, никто, ни какая власть в Кремле нам не поможет и никакая власть в наших городах нам не поможет. Фильм показал антропологическую катастрофу. Фильм отрезвляет, показывает что нет личности у человека и это страшно. В фильме страшная действительность, но его нужно смотреть.
(каранДаша)
Документальный фильм, выглядит как художественный. Красиво снят, с хорошим звуком. Не для всех, потому что поэтическое кино - особый жанр, редкий. Особенно понравился звук в картине: народные напевы, природные звуки. Сказка, мистика.
(Херли)
«Bebe(s)» — хорошее слово нашли французы, чтобы обозначить ребенка; простое настолько, что совершенно не из взрослого лексикона. Большие и образованные не любят до такой степени непритязательные звуковые сочетания, кажется, они остались с той забытой поры, когда Человек разумный еще только начинал осваивать премудрости артикуляции и новую языковую науку. Сейчас тех кроманьонцев, понятно дело, уже не осталось, и лишь малый дети, едва успевшие почувствовать свое человеческое устройство, напоминают нам о том потерянном состоянии, из которого мы все пришли. И эти два коротких слога, будто весточка из забытья, и умиляющие лица, ручки, ножки, всевозможные уменьшения и ласки в суффиксах и интонациях навевают на сердце такую странную нежность, которая разгорается не в пространстве «рацио», а тянется и растётся из нашего архаичного животного прошлого.
Французский фильм «Малыши» рекомендуется всем как сладкий сироп от жестокости и озлобленности повседневной жизни. 76 минут расплываются в сознании теплым светом простого добра.
Картина сплетается из нескольких антропологических очерков, бесстрастно наблюдающих за мелким бытом новых на этой планете людей. Густая коричневая кожа на круглых животах африканских малышей, их неловкие хватающие жесты пухлыми комочками рук, а на гладких кофейных лицах поразительно острые и внимающие движения глаз — неосознаваемый гений жизни в земном обличии шлет нам жаркое дыхание любви. А в далекой Монголии, средь ветреных степных просторов, в уюте людского жилья, лежат на кроватях туго укутанные в цветастые одеяла грядущие хозяева этого бесприютного края. И ворочаются, и волнуются, и быстро шевелят зрачками, а из щели в тканой стене уже пробивается лазоревый лоскут манящего неба. Все будет, и мир еще разольется вокруг необозримым океанов звуков, и сухая трава проползет под босыми ступнями, и смутный дрожащий горизонт устремится в недостижимые дали. Надо только подождать. Меж тем в лабиринте асфальтовых трасс и бетонно-стеклянных домов копошатся в легких распашонках юные американцы, нашаривают крошечными пальцами твердые пластмассовые игрушки, а в лицах — безмолвные эмоции, может быть, они вспоминают свое недавнее утробное прошлое; прекрасны те видения, но никому их нельзя раскрыть.
Глядя на трепетные кадры фильма можно думать о чем угодно, предрекать беспомощным человеческим детенышам тяжелую и сложную жизнь, пытаться разгадать тайну их пока бессловесной души, понять особое восприятие такого большого вещного мира. Удивительно деликатная камера работает с крупными и средними планами и тем изменяет масштаб нашего пространства, мерилом которого становится уже не взрослый аршин, а все лишь короткий детский шажок. Сознание зрителя перемещается в иную систему координат, и все предметы поверяются не нашим рослым взглядом, а внимательным оком малыша, взирающего на необъятные деревья без вершин и крепкие сухие руки матери — он все видит снизу, он всё понимает вновь и ощущает действительность так, как мы уже забыли. Но, возможно, в течение часа экранного времени нам удастся хотя бы чуть-чуть, сквозь непреодолимую пелену жизни вернуться назад.
(Wilhelmina Grim)
Если вы на самом деле хотите научиться летать… Если вы на самом деле хотите увидеть настоящую жизнь… Если у вас хватит длины снов на это путешествие… Фильм «Пепел и снег» — фильм о пути, пройдённом пути. Как оказаться дома, всматриваясь в глаза слонов. Как не уходить и возвращаться. 365 писем к тебе. Ко мне. Ко всем нам.
Очень воодушевлённо и легко. Будто танец. Танец в себе.
Перо к огню. Огонь к крови. Кровь к кости. Кость к мозгу. Мозг к пеплу. Пепел на снег.
Просто нужно открыть окна сердца и слушать, и смотреть, и верить. Летающие слоны ложатся в небе и засыпают с одним закрытым глазом. Киты поют оттого, что у них есть песня. А птицы в небе будут всегда. Ведь это наш мир!
(Yevgeniy Tyoma)
Сложно с чего-то начать при описывании этого фильма, который раскрывает все самые громкие финансовые махинации в органах экономического регулирования и политике. Планы по повсеместному распространению высокорисковых ипотечных кредитов позволили всей финансовой структуре США взорваться подобию мыльного пузыря. Этого ждали; скрывали, но ждали.
Этот фильм с потрясающей хитростью и умением представил нам всех виновников этого большого бума. Для того, чтобы осознать истинный масштаб кризиса недостаточно понятия «глобальный». Если в России это проявилось жёстким толчком благодаря финансовой подушке, то в других странах, в частности США, кризис отразился очень мощным спадом экономики и крайне низким уровнем безработицы.
Почему в самом начале я упомянул об ипотечных кредитах? Не буду вдаваться в подробности, т. к. в фильме указаны конкретные первопричины ипотечного кризиса. Поэтому остановлюсь на сути. Крупнейшие банки: Citigroup, Bank of America, Merrill Lynch и др. выдавали большие займы под кредиты в ипотечной сфере, тем самым создавая высокий подъём в финансовой индустрии. Большее количество кредитов — более выгодные условия для инвестирования и куда более невероятный уровень экономической стабильности. Вот почему многие лоббисты рейтинговых агентств до кризиса говорили об очень комфортных условиях, в которых сейчас находится экономика США. Тогда как главные финансовые лица страны (руководители банков и других финансовых компаний) догадывались о том, что уже совсем скоро экономика не сможет выдержать такого «перегрева» кредитного рынка. Именно в этом секторе финансового рынка и произошёл ипотечный кризис.
Перед тем как посмотреть этот фильм мне удалось увидеть другую документальную картину, другого режиссёра, которая вышла годом ранее. Она также посвящёна финансовому кризису, но касается более внутренних проблем, нежели «Инсайдерская работа». Я имею ввиду фильм Майкла Мура «Капитализм: История любви». Мне было интересно сравнить эти два фильма. Но сейчас я понял, насколько глобально рассуждает Чарльз Фергюссон в своём фильме. Однако это касается не только проблем в мировой экономике — большинство суждений ведутся о внутренних проблемах в финансовой структуре США. Но, тем не менее, этот взгляд разительно отличается от того, что представил нам Майкл Мур.
Теперь думаю, стоит перейти к главным виновникам недавних событий. Меня несколько удивило то, как они вообще согласились на встречу с интервьюером. Но мне кажется, в последствии, они сильно пожалели об этом. Я отмечу всего двух человек, которые, как по мне, являются главными лоббистами по продвижению тех проектов в экономике США, которые сильно усугубляли её финансовую структуру. Это Генри Полсон (министр финансов США) и, наверное, самая известная личность в сфере экономики — это Бен Бернанке, председатель федеральной резервной системы США. Последнего журнал «Time» признал человеком 2009 года. Но это явно не за его положительные заслуги. Не малая часть критики идёт в его сторону, т.к. он активно выступал за не регулирование деривативов. Мне бы особенно хотелось остановиться именно на них, но для начала отмечу кое что интересное, на что я наткнулся в интернете. Оказывается Бен Бернанке, которого называли главным экономистом страны, считал, что Великая депрессия 1933 года (думаю, все о ней знают) была настолько тяжёлой только из-за ошибок федеральной резервной системы! Удивительно, неправда ли? Однако, он действительно правильно полагал, что бюджету страны нужен хороший запас денежных средств, который бы позволял держать экономическую ситуацию в стабильности даже в самых сложных ситуациях. Интересно, что при его правлении в федеральной системе экономика дошла до рецессии.
Ну а сейчас я наконец-то дошёл до самого запутанного понятия в экономике — это деривативы. Мне хотелось их упомянуть ещё в отзыве на фильм Майкла Мура, но тогда я решил разобраться в них более подробно. Вывод Майкла Мура о деривативах заключался в том, что финансисты объединили фьючерсы и опционы под это определение. Главной же целью создания и не регулирования деривативов являлось непросто запутать клиентов, а выполнять разного рода махинации. Именно поэтому многие люди попадали в большие убытки при спекуляциях. Что же это за финансовый инструмент, суть которого не могут объяснить даже опытные экономисты? Этим вопросом задался Майкл Мур. Теперь же мне было интересно узнать мнение Чарльза Фергюссона об этих производных. Он прошёлся по ним не так открыто, как Мур. Но ему удалось задать финансистам и аналитикам, занимавшим руководящие должности в крупнейших банках и правительстве, целый ряд вопросов на которые они застопорились ответить. Такой откровенной беседы с богатейшими людьми Уолл-Стрит я ещё не видел. И поэтому, я считаю, что этот фильм всё же лучше, чем история о капитализме. Думаю, в этот раз Майкл Мур проиграл. Хотя его же «Фаренгейт 9/11» на другую тематику — это шедевр, который был очень нужен людям искавшим правду.
 
Экономический кризис, конца которому до сих пор не видно (это в глобальном масштабе), показал истинное лицо современного человека. При жадности ему будет абсолютно плевать на тех, кто ниже его. Однако, радует тот факт, что находятся люди, которые всегда будут стараться открыть правду. И ещё радует, что таких 99%. Та жадность и эгоизм, которая присуща богатейшим людям планеты, заставляет остальных ещё больше надеяться только на самих себя. В следующий раз они не поведутся на ту ложь, на которой зарабатывали банки. Ну а сейчас всё также, как и раньше, «беднейший всегда платит больше».
(dgoli1)
Посмотрел - очень любопытно. Хороший пропагандистский фильм. Вообще, видеоряд и эпизоды разительно напоминают кадры трофейной хроники, снятые нацистскими карательными подразделениями на оккупированных территориях и последнее время выложенных в сети. По структуре. Ну которые в цвете. Такое впечатление, что автор посмотрел и решил создать свой фильм по лекалам.
Да это, наверное, неплохо - талант нацистских пропагандистов никто не станет оспаривать, а гений Риффеншталь к примеру - он явный, верно? Конечно, моменты в фильме, когда посредством бесед автора с солдатами и офицерами оправдывающими свои действия, пытаются навязать неискушённому зрителю представления, что потери не такие значительные, истребление афганцев и гуманитарная катастрофа вызванная вторжением лишь "оправданная необходимость" - это находка. Не знаю - авторская или это привычный приём? По ходу фильма так-же вспоминается анекдот: "Американцы остановили наступление в Афганистане, так как кончились англичане"... Гы... Кстати, то что человек ранее исследовавший криминальные сообщества по всему миру занялся британской армией - не тайный-ли это намёк на диссидентство автора?
(Андрей)
Давайте внимательнее посмотрим первую серию, там идёт уклон именно на то, что обычные солдаты, сами желают туда поехать, так как это "круто" и это "работа для настоящих мужчин", коими, по их мнению, они являются. Очень не понравилось, что в третьей серии Советские войска называют оккупантами, так как вот именно наши солдаты за частую ехали туда не по своей воле и явно не завоёвывать страну, а бороться за свободу дружественного народа Афганистана, как они считали.
Ни для кого не секрет, что под предлогом мирового терроризма и мистического "Усамы" амеры ворвались в чужую страну, уничтожили её и спокойно перекачивают её ресурсы, а именно нефть! Англичане, так сказать, в да гонку своим западным коллегам решили тоже быть крутыми и типа побороться с "мировым злом"! Во второй серии местный житель говорит примерно такой текст "зачем вы тут нужны? вы пришли уничтожили мой дом, убиваете мой народ..." что ему этот супер крутой Ross ответил? Не что-то типа "мы пришли вам помочь и т.д.", а "мы тут боремся с мировым злом и ты обязан нам помогать!" Ну и кто после этого оккупант? Какое "мировое зло" от горного овцепаса?! Наркотики? Так вам должно быть известно, что после того как войска коалиции вошли в Афган, наркотрафик из него вырос в три раза!
(ezekiel)
Во-первых, история абсолютно реальна. И эти пресловутые жабы огромная проблема, их и правда убивают, как могут, но этот вид жаб здорово приспособлен к выживанию и в гораздо более тяжелых условиях. Почти единственный способ бороться с ними поместить их в условия изначального обитания. То есть привезти в Австралию их врагов, тех животных, которые пожрут жаб. НО существует большая вероятность, что и эти за счет большого количества корма и отсутствия врагов размножатся невероятно… круг.
Беда и в том, что это не первый опыт борьбы таким методом. Кролики, завезенные в Австралию поели посевы, а природных врагов у них в Австралии нет. Австралийцы завезли европейских хищников.
Австралия это такое место, где человек играет с экосистемой. Пока природа впереди.
Так вот я к чему. Странный подход в Австралии. И фильм этот я расцениваю, как насмешку над собой австралийцев.
Смотреть надо ибо позновательно. Охлобыстин тут в тему. Документально с юмором это ново.
(Ozeam)
Данный фильм повествует об подготовке, реализации и последствиях миссии по атомной бомбардировке Хиросимы 6 августа 1945. Охвачен трёхнедельный период, начиная от испытания Тринити и заканчивая самой бомбардировкой. Как известно в тех событиях погибло много людей: от 90 до 166 тысяч человек. По официальным данным целью миссии было ускорить капитуляцию Японии, однако на самом деле это была лишь демонстрация сил американской армии.
Весь фильм создатели пытаются оправдать американцев и показать их менее виноватыми. Это и портит весь фильм. Рассказы очевидцев, конечно, интересны, но этого недостаточно. Вот и получается что вместо ожидаемой очень качественной и исторически достоверной реконструкции тех событий, мы получили очередной американский фильм про американцев и для американцев, у которого лишь один плюс. Ну ещё ядерный взрыв был реалистичный.
В итоге «BBC: Хиросима» - не очень хорошая реконструкция событий от BBC. Конечно были и положительные моменты, но их очень мало.
(Ozeam)
Когда я узнал про этот фильм, то как любитель документальных фильмов решил его посмотреть. Ждал информативного и красивого фильма в духе «Голубой планеты» и «Планеты Земля». Красоту-то я, конечно, получил, но вот информативность… Да фильм вообще никакой информации не несёт. Хотя да, вроде информации немного было-что-то там про глобальное потепление, что нам необходимо беречь природу. не мусорить и т.д., но эта тема в каждом документальном фильме про природу затрагивается, а этот фильм рекламировали как нечто новое в жанре. Хотя по технической части, данный фильм возможно и вправду новое в жанре. Но я ждал другого… Это нарезка кадров, а не документальный фильм.
В итоге «Океаны» - очень красивая нарезка кадров о подводном мире и его обитателях. Ни больше ни меньше.
(farajio)
Фильм талантливого Майкла Мура, режиссёра множества документальных фильмов с интересным авторским подчерком.
Здесь всё немного менее занимательно, нежели в «9/11 по Фаренгейту» или «Боулинг для Колумбины». Но, несмотря на это, Мур — человек, который знает, за что прицепиться к США и его правительству. Как всегда, он затрагивает важные темы — капитализм и банковская система.
С самого начала замечательно сравниваются социальный строй в Римской Империи и США, также любопытны собственные автобиографические переживания Майкла (он даже задействовал в съемках своего отца — мужичка в весьма преклонном возрасте). Несомненно, стоит упомянуть множество интереснейших фактов (которые он так любит), неизвестных людям неискушенным в политике.
В этом фильме режиссёр, довольно убедительно, показывает, кто стоит во главе всего правительства, в чьих руках, на самом деле, Америка, за кем остается последнее слово. Не обошлось и без фирменного юмора Майкла Мура и его забавных, но опирающихся на серьёзные проблемы, акций. На этот раз он решил произвести гражданские аресты и вернуть деньги из банков, в казну США.
(Smoulder)
На мой взгляд фильм Несравненного Майкла лучший из виденных ранее. Мне как раз «Коломбина…» и «Фаренгейт..» казались более затянутыми по-американски. Но это, видимо, у кого что болит.
Это творение поднимает очень серьёзный вопрос кризиса капитализма как такового, и не только его паразитической финансовой оболочки. Недаром»… История любви» так неадекватно прозвучала в прокате, в интернете, вообще в массмедиа… Майкл Мур покусился на «святое»! На «Золотого Тельца»! Если кто обратил внимание, лицензии на этот фильм у нас не вышло и никакой ТВ-канал не взялся за озвучку… да и в Википедии вы ни слова не найдёте о фильме… Вот такая вот». Любовь»!
Как раз в картине интересны эпизоды с оценкой их американских христианских пастырей финансовой системы, то бишь банковского капитализма и его «человеческих» действий в кризисный период… Занимательно было бы послушать подобную оценку в России..
Фильм советую всем, кто хоть немного интересуется нашим мироустройством, да и вообще вопросами бытия людей.. Майкл один из немногих, кто их задаёт и пытается на них ответить!
(Kostoprav)
В фильме раскрывается безразличие основной массы политиков, их черствость и брезгливость по отношению к среднему, рабочему классу; тотальная коррумпированность членов конгресса США и тщательнейший контроль власть имущими особо значительных политических блоков. Откровенно говоря, скучноватый, суховатый фильм с проигранной идеологией, характерной для американского населения. Предыдущие творения Мура объективно более живые и броские. Хвала лишь за идею и за актуальную на сегодняшний день тему.
(exe2020)
Я думаю, если у вас были пробелы в уроках истории, то посмотрев данный фильм, вы их восполните. Вообще, кинопроизведения Майкла Мура позволяют взглянуть на некоторые события в нашем мире с другого ракурса. Вот и данная картина «Капитализм: История любви» оставила осадок на душе. По странному стечению обстоятельств этот фильм попал ко мне, когда я заинтересовался вопросом: «Как наша страна до такого докатилась?»
Безусловно при просмотре фильма я проводил параллели между Америкой и Россией. А как иначе? Когда после 2 мировой войны Америка развивалась по капиталистическим рельсам, а Россия по социалистическим и сейчас по диаметрально противоположным. Американский банковский кризис в 2009 году и Российское обваливание рубля в 1998 году — не правда ли схожие случаи, иначе, как махинациями наших руководителей, стоящих у руля разных стран, по другому не назвать. Наводнения в Америке и лесные пожары в России, как стихийные бедствия для государств и т.д.
Фильм Майкла Мура дает достаточную пищу для размышления. Ведь голова нам дана, не только, чтобы есть. Я не буду утверждать какой экономический строй лучше для России, но те, кому за 30 — меня поймут…
(Yevgeniy Tyoma)
Перед тем как посмотреть фильм Майкла Мура «Капитализм: История любви» я знал, что понять его будет непросто, но даже подумать не мог насколько всё глобально и, к большому сожалению, трагично. Мировой финансовый кризис, который начался сентябре 2008 года вошёл в историю как самая важная проблема нового века. В большинстве развитых стран экономические показатели непросто ухудшились — буквально через пару месяцев после первого толчка кризиса наступила глобальная рецессия. По сути, вся мировая экономика, которая была очень зависима от одного государства, провалилась в одну большую пропасть.
Майкл Мур с самого начала ставит одну проблему выше остальных — это ипотека. Именно в этой сфере финансовая структура дала брешь, которая в свою очередь послужила началом глобальных изменений в экономике США. Однако, Мур не стал бы снимать фильм о том, что фондовый рынок обрушил всю экономику государства. Здесь ему нужна сама суть — из-за чего одна из самых крупных экономик мира лопнула подобию мыльного пузыря? И он нашёл не одну, а несколько причин. И во главе угла стояло никто иное, как государство. И с этих самых пор я понял заинтересованность Майкла Мура рассказать истинную правду о столь сильной любви к капитализму всех богатых людей и их крайним неодобрительным отзывам о современной демократии.
«Я думаю, капитализм гораздо более важен, чем демократия… Послушайте, я одобряю то, что народ имеет право голосовать и всё такое, но знаете, многие страны, имеющие избирательное право, по прежнему бедны» — так говорит один из коммерсантов «The Wall Street Journal». В этих словах и произрастает вся полемика вокруг капитализма, которую открыто осуждает Майкл Мур. И не он один. Самое интересное, что все нынешние финансисты открыто выступают за капитализацию государства, здесь я пишу не только о США, хотя фильм относится в первую очередь к американцам. Но кризис коснулся большую часть мира. Так вот, интересно, что в конституциях большинства развитых стран нет ни единого слова о капитализме. Есть определение демократии и слова о праве голоса каждого жителя того или иного государства. Мур делает выводы в пользу того, что современная верхушка богатейших людей США выступают за их исключительное право влиять на положение государства в мире. Их главный лозунг: «При капитализме Вы вольны делать, что хотите».
Но из-за таких суждений главных финансистов планеты в первую очередь страдают обычные рабочие на фабриках и заводах, так сказать средний класс. Именно он попал под удар кризиса. И причём очень серьёзный! Только из-за большой жадности и происходит кризис, в котором бедные становятся беднее, а богатые ещё богаче. Это происходит от того, что главные акционеры компаний увольняют до 80% своего штата и распродают все свои акции по самым мизерным ценам, что в свою очередь приводит к банкротству компании. Всё это называется тотальная распродажа, из-за которой благодаря огромному количеству акций, главные акционеры (а это руководители отделов) получают солидные бонусы. И причём они могут достигать семи- и восьмизначных чисел.
И здесь меня заинтересовал один вопрос, которым задался Майкл Мур: «Что было бы, если рабочее место было бы демократией?» Затем в этом фильме я увидел то, о чём никогда и подумать не мог. Зрителю продемонстрировали одно предприятие, в котором все работники являются совладельцами. Казалось бы, такое есть во многих предприятиях с модным нынче советом директоров. Но я имею ввиду не это. Дело в том, что в той маленькой американской компании, к сожалению не помню названия, все являются долевыми собственниками своего же предприятия. Заработная плата каждого сотрудника исчисляется из его объёма работы, причём без каких-либо комиссий. У них всё чётко: сколько сделал, столько и получи. Даже генеральный директор получает наравне со своими работниками, чьи зарплаты являются одними из самых высоких в своём округе.
А теперь просто поразмыслим: неужели этот пример можно назвать будущим решением для сегодняшних проблем? Не думаю. Как я уже замечал ранее, современное общество страдает оппортунизмом и жадностью. И пусть жителей со средним достатком более 90%. Но оставшиеся всегда будут выступать инициаторами капиталистических реформ, от которых будет продолжать страдать общество. Лично мне кажется, что никто не собирается делать выводы от предыдущих ошибок. Пусть даже современные проекты, в которые вкладывают миллиарды долларов, впоследствии и будут только усугублять экономику, об ошибках вспомнят как всегда — когда будет уже поздно.
(karabaz)
Великолепно! Вчера включил на 5 минут, чтобы просто проверить качество диска и не мог оторваться, смотрел до часа ночи.
Собственно, хотел купить сборник боёв, а тут были большие сомнения: хорошие документальные фильмы - редкость. А тут — большая часть фильма — Тайсон крупным планом, отсутствие дурацких комментариев за кадром от автора, чем, как детским поносом, страдает российская документалистика. И сильно.
Образ конечно мощнейший, и, как Али, ждёт своего автора в художественном кино. Дикая животная энергетика, почему то вспоминается «Белый клык» Лондона, хотя вроде должен его же «Мексиканец», возможно общее - это прирученный зверь, который потом потерял хозяина, и опять стал зверем?
Странно, что нет оценок и отзывов. А может быть и нет. Это же вам не танцы со звёздами и не фигурное катание!
Бокс чёрных гениев Али, Формена, Тайсона — это земля и небо по сравнению с нынешним. То ли Дон Кинг устал, то ли без денег мафии это не может развиваться, то ли просто нужно дождаться нового поколения великих спортсменов, которые как и Тайсон рождаются не по заказу, а вопреки всему. По мне эти фигуры сопоставимые с Билли Холидей, Би Би Кингом и Эттой Джеймс в блюзе. Почему то рождаются ассоциации и Рурком, может быть потому, что оба - жертвы эпохи тинейджеров и гламура, может быть перекличка с «Рестлером», с этим образом человека, живущего полной жизнью на ринге, и не приспособленного к тихому обывательскому существованию? Искренне советую посмотреть.
(AndreyJ)
Для меня этот фильм — шедевр комедийного жанра. Посмотрев его первый раз, испытал шок, смешанный с отвращением. Посмотрев второй раз, стал его фанатом.
Меня в этом фильме привлекла его безбашенность, полнейшее отрицание каких-то правил, морали, устоев и т.д. Этот фильм — плевок в сторону современного общества с его серостью, ханжеством и дурацкими правилами.
По моему мнению, восприятие этого фильма зависит от мировосприятия человека, его чувства юмора, какой-то искорки у него в душе… если эта искорка есть, человек полюбит этот фильм Если нет — будет плеваться и рассуждать о падении нравов современного общества.
(OlegM72)
Ну, так сказать, непонятно, здесь хотят историю о потопе опровергнуть, или исказить, или подтвердить. Одно могу сказать, что не все библейские факты учтены.
1. Ковчег должен был остановиться не на горе Арарат, а "на горах Араратских" (Быт.8:4).
2. Потоп был вселенским, т.к. "покрылись все высокие горы, какие есть под всем небом" (Быт.7:19), однако высота гор была намного меньше, чем сейчас (горы образовались в результате потопа и продолжающейся вулканической активности). Это объясняет, и что воды нужно было меньше, чем считают геологи.
3. Не учтено, что на землю упала "твердь небесная" - слой воды, взвешенный в атмосфере, создававший до потопа парниковый эффект. Это - много воды. Не сказано, что очень много сошедшей воды находится сейчас под землей, где ее количество никем не посчитано.
4. Насчёт животных: действительно, Ною было сказано не всех животных брать, но лишь некоторые классы животных погибли при потопе. "Ученые" посчитали 260 животных только, на самом деле можно было взять намного больше. Ведь количество видов значительно возросло после потопа в результате видоизменчивости (скрещивания).
5. Животные сами входили в ковчег, и до ковчега дошли сами (7:15) Кстати, кто сомневается, что животным типа надо было добираться до ковчега, а это типа на разных континентах, то это тоже ошибка, т.к. земля была одним континентом. (Быт.10:25).
6. "Геологи" говорят, что нет следов потопа. Бред. Им что, слой ила надо по всей земле? А как же огромные каньоны в США? А множество слоев отложений в Крыму?
Блажен тот, кто не сомневается. Хотя тот, кто ищет, тоже молодец.
(Ростислав Зырянов)
Сидите вы на пляже, берете горстку песка, от которой потом остается одна песчинка, и удивляетесь, насколько она мала по сравнению с вами. Космос — сам по себе огромный пляж, настолько громадный, что даже наша планета Земля кажется намного меньше той песчинки, что была на ладони. National Georaphic представляет интересную возможность на время покинуть наш Дом и отправиться в путешествие в такую даль, что трудно представить…
Невероятный эффект присутствия — одна из главных особенностей. Чем глубже уносит в бесконечные космические просторы, и чем дальше от Земли — тем сильнее ощущение оторванности, некого одиночества. Вроде бы понимаешь, что сидишь дома, на диване, смотришь в экран. Но кажется, будто ты уже далеко за пределами не только родной планеты и Солнечной системы, но уже в межгалактическом пространстве, на том самом краю Вселенной.
Картина поражает своей масштабностью, коей не сможет похвастаться, наверное, ни один фильм. Огромнейшие звездные скопления, туманности, галактики в конце концов. Великолепные визуальные эффекты позволяют просто наслаждаться неземной красотой и гаммой цветов, а так же пронаблюдать различные процессы — создания звезд и планет, взрывы сверхновых, смерть от черных дыр и тому подобное. Великолепная музыка веет всеохватностью и величественностью.
Очень красивое и захватывающее познавательное путешествие, вот только полтора часа — слишком мало для охвата практически неохватного.
(Noname User)
Да, резонанс фильм вызвал огромнейший это факт. По-моему, вся беда в том, что человек берётся решать судьбу другого человека. Иногда ему кажется при этом, что ему подсказал так Бог. А так как человек не отличается совершенным умом, то и решения его получаются чёрт знает какие. Потом происходит цепная реакция и вот всё зашло уже дальше некуда.
(Алексей)
Приветствую всех посетителей и организаторов этого замечательного сайта! Меня зовут Алексей. Мне 23 года. К счастью в своей жизни не пил и не курил, конечно и наркоты не касался. Выше уже написано очень много хороших и добрых отзывов, хотя и "ложка дёгтя" есть, но это не страшно, я со школьных лет не понимал существующий псевдо порядок, зло, ложь, и запреты мыслить за рамками учебника, отчего имел конфликты и учителями и классом. В институте стало проще, ведь там люди взрослее и менее подвержены стадности... Но всё равно подсознание говорило, что что-то не так, и я искал, что. Порой приходили интересные мысли и стихи... После познакомился с творчеством Ричарда Баха, и образ чайки в фильме вижу не случайным... Был поражён прочитанным, читаю и по сей день. Продолжил поиск и набрёл на фильмы "Дух времени" И восторженно ликовал, поняв, что меня посещали те же мысли, что там систематизированы, а уже после открыл для себя " Игры Богов " от которых просто нахожусь в эйфории и счастье от причастия к этой явной тайне. Тенденция в обществе к прозрению очевидна и происходит даже на западе, это начало становления новой эры, где люди будут жить по совести в гармонии с природой и друг другом! Честь и хвала Сергею Стрижаку!
Хочу обратиться к молодому поколению, мы все изначально прекрасны, но среда обитания часто делает из нас себе подобных, будьте сильны духом, живите по совести и станете истино счастливы!
(Херли)
Самый известный, самый кассовый, самый разоблачительный, самый жесткий, самый признанный — список всех рекордов, которых достиг этот фильм, огромен и поразителен. До него ни одна документальная лента не создавала такого общественного резонанса. Европа рукоплескала. В Канне, прям, все руки отбили — 15 минут как-никак хлопали. А британская газета «Дейли Телеграф» отдала картине первое место в своём рейтинге «Лучших фильмов 21 века».
Естественно, буря в скоромном цеху документального кино жахнула и по индустрии игровых фильмов. Критики, которые в упор не видели документалистики, не обращали внимания на нее, даже если неигровые ленты показывали в соседнем кинотеатре, взбудоражено ринулись писать на «Фаренгейт 9/11». Заодно, конечно, порадовали не одним перлом в стиле «это не документальное кино, а художественное». Интересно как бы им понравилась фраза: «это не женщина / мужчина, а человек».
Еще говорили, якобы картина постановочная и жутко циничная. Однако постановку можно заподозрить только в интервью и только со стороны респондентов. Если мы будем следовать этой логике, то придем к маразму, по которому всякое человеческое поведение является игрой. Да, жизнь — театр, и так далее. В любом случае Мур тут не виноват. А что циничность — так терпите. Вот, оказывается, есть авторы, которые не боятся хлестать правдой по глазам холеного зрителя. Мур снимает грязь, пропитанную кровью, искалеченный труп ребенка в мусорном баке, женщину, голосящую страшным воем, матерей убитых иракцев и американцев, беззащитных солдат и несчастных беженцев. Он снимает то, что есть, а как к этому относятся, уже неважно.
Самая оправданная критика замечает, что Мур ловко манипулирует фактами, думает за зрителя, предоставляя ему готовые и якобы логичные выводы, тем самым агитируя против Буша. Режиссер же ничего этого и не скрывает. Говорит: «Фильм снял, чтобы не допустить переизбрания Буша». И книжку еще раньше написал, наверняка, с той же целью. Конечно, не получилось. Так не в этом дело. Ведь в каком жанре картина? Политический памфлет. С пристрастием. Не официальное расследование, не доклад на заседании, не предоставление материалов. А разгром, вскрытие без наркоза, обличение, разоблачение, посылание на, призвание к.
Мур — большой мастер художественной публицистики, виртуозно использующий классические (если хотите — старые и избитые) приемы, чтобы вызывать самые резкие эмоции, чтобы провоцировать, раздражать — глаголом / кадром жечь сердца людей. Он снимает не просто кино, а кино гражданское. Снимает, как известно, лучше и сильнее всех. И неустанный гомон протестов со стороны студий и политиков тому лишнее доказательство.
Касательно передергивания и перегибания, — претензия тоже во многом к методу, а не к фильму. Монтаж — это изначально полуправда. Есть непрерывная реальность, а ее разрезают и перекраивают, сшивая моменты, которые нужны режиссеру. Но по-другому невозможно. Неужели кто-то хочет, чтобы хронометраж составлял две недели?! А ведь он примерно таким бы и был, если бы автор просто показал весь относящийся к делу архив! По сути же Мур рассказывает о своем видении ситуации. Фактов не перевирает. И он не обязан быть абсолютно объективным, как судья, потому что он, прежде всего, — художник.
(Rikki94)
Движение. Грация. Ночь. Вера. Нежность. Любовь. Ненависть. Рождение. Волны.
Всё это — незабываемый подводный мир. Мир, полный жизни, мир неизведанный, но который очень хочется изведать. Люк Бессон собирался стать дайвером и океанологом — вслед за родителями. Но не сложилось. Зато получилось взять камеру и отправиться вглубь океана — а потом показать всю эту чарующую красоту нам, людям. Благодарю, Люк. «Атлантис» буду пересматривать сто раз.
Вьющаяся ламинария. Блики света преломляются сквозь воду. Плывущие осьминог, скат. Киты и кашалоты, замки из коралл в ночи — такие темные, напоминающие своим величеством затонувший «Титаник» и — как раз-таки — сказочные замки.
Это история дельфина — резвящегося, невинного и искреннего — очень умного. Это история рыб с грустными огромными глазами, которые смотрят на тебя — и кажется, что это люди. Возможно, даже намного — намного лучше людей. Это зеркальная поверхность озера. Озера под океаном. Ведь над поверхностью — вода.
Нет слов, чтобы описать, насколько завораживают съемки. Фильм идёт чуть больше часа — казалось, безмолвный подводный мир может наскучить — ан, нет! Он так прекрасен, что глаза боишься оторвать от экрана. «Атлантис» надо смотреть в кино. А при просмотре можно произнести лишь два слова: «Это прекрасно…»
Еще фильм поражает музыкой — она просто идеально подобрана к каждой части подводного мира. Игривая музыка на «Игре», нежная — на «Нежности», и темная, таинственная, не вызывающая доверия — на «Ненависти». Блоки фильма были очень правильно разделены, названия подобраны точно. Поразила вступительная к путешествию речь.
Забудьте асфальт. Забудьте всё современное. Забудьте.
Никогда не думала, что документальное кино может понравиться настолько. Но «Атлантис» для меня — идеален. Хочется погружаться все дальше, все глубже. Туда, дальше, вглубь океана.
(Херли)
«Оскар — 2011» волей-неволей оказался подведением итогов завершившегося десятилетия. Не сказать, что в самом кинематографе назрела необходимость оценить результаты какого-то значимого этапа в развитии стилистических течений и художественных направлений. Важные проблемы, вопросы и конфликты нашего времени пришли на экраны из интернета и экономики. Последняя стала чрезвычайно интересной темой с точки зрения грянувшего в кошельках и счетах кризиса. Если в России его блеск и ярость предстали в заметно потускневшем виде, то Штаты и Европу финансовая судорога свела по самые не балуйся. Собственно, об этом и рассказывает фильм «Внутреннее дело» («Inside Job», 2010), удостоившийся главной награды для документального кино на смотре Американской Киноакадемии.
Без преувеличения. Это монументальное полотно, вместившее в какие-то полтора с небольшим часа сложнейший дискурс и в вовсе не потерявшее глубины, многогранности и объективности повествования. Широко неизвестный режиссер Чарльз Фергюсон замахнулся на куда более тяжелое и героическое свершение, нежели «Вильям наш Шекспир». Разумеется, все и каждый уверены, что Мировой финансовый кризис является прямым продолжением экономических преступлений. Но между голословной убежденностью и пониманием лежит еще тот Рубикон. Если люди начальственные и главенствующие, какие восседают, а иной раз и возлежат в конгрессах, перелопатив километры финансовых отсчетов, в общих чертах представили себе причины якобы неожиданного краха. То остальные, действительно пострадавшие, остались в не меньшем неведении, что и 10 лет назад.
Разбор этого внутреннего дела был подготовлен самой эпохой. Эпохой, которую их великий черный президент очень вовремя назвал «эрой жадности и безответственности…». Но как можно средствами кино — отражением видимой реальности — показать то, что на самом деле невидимо? По ходу фильма Фергюсон приводит зрителя к однозначному результату: кризис — это намеренное ограбление, о подготовке которого знали почти все, власть имеющие в каких угодно позах. Однако, в отличие от государственных преступлений по разжиганию войн, геноцидов и совращению Моники Левински, внедрение и развертывание дефолта нельзя снять как хронику, нельзя показать конкретные действия людей. В этом процессе нет ничего очевидного, ничего, что можно пощупать, понюхать и дать под дых. Ведь «преступные деяния» (ну не избежать юридических фраз) заключены в тысячах бухгалтерских документах, бесконечных дебетах, кредитах, бизнес-планах, налоговых декларациях, диаграммах прироста и убыли — бумагах, узкоспециальных, сложно наукообразных и съеденных от страха.
Но Фергюсон решился и сделал это лучшим из возможных способов. Почти весь фильм состоит из интервью разных политиков, экономистов, профессоров, журналистов. Их слова, подкрепленные данными статистики, выстраиваются в определенную вполне доступную для понимания линию. Фильм не объясняет на пальцах сложные вещи, но дает их в логически цельной последовательности, поэтому при желании можно разобраться. Только надо заранее разузнать значения слов дериватив, хедж, фьючерс, секьюризация, субстандартный кредит, трейдер, дефолтовый своп и еще некоторые (я не все успел записать). Также стоит приготовиться к плотному потоку названий компаний, агентств, фондов, имен экономистов, дат, цифр, графиков, паролей и явок.
И такая весьма необычная сложность для кино вовсе не недостаток, а как раз наоборот. Сразу ясно: режиссер не собирается снисходительно разжевывать публике элементарные экономические понятия, не сводит хитрые денежные махинации в масштабах страны до «точка, точка, запятая — вышла кризиса большая». Это разговор на равных.
Отказавшись от миссионерского стиля для папуасов, Фергюсон голосом Мэтта Дэймона поведал о подноготной Уолл-Стрита и Вашингтона, что называется, без купюр, уделив внимание как экономической части: инвестициям, кредитам и многому, очень многому другому, так и психологическому портрету типичного топ-менеджера. А он, поверьте, далеко не привлекателен. Досталось и политикам, и профессорам университетов. Откровенно сообщено, кто и за что получал взятки, кто обокрал американский народ и теперь является министром или ещё каким членом госаппарата. Как происходило это воровство, и кого надо сажать.
Но самое приятное сердцу простого обывателя — это то, что разоблачительная информация передана с максимально возможным аналитическим спокойствием — ровным голосом, без призывов и манифестов. Причем, целью авторов были не конкретные персонажи, на которых у них особо острый зуб, а сам кризис. Поэтому в повествовании нет перекосов и нападок. Это настоящее расследование, и всю его структуру мы видим на экране с приятным аккомпанементом из величественных и прекрасных панорам городов и исландских полей.
(visszukrain)
В 1982 году некий одфри Реджио создал фильм, о мире, вечно куда-то спешащем и порой обгоняющим сам себя. О нашем мире. Фильм был признан культовым, гениальным, который повергает в шок своей красотой и создает катарсис.
Катарсиса не произошло. Фильм оказался обычной документальной картиной о жизни, которая с каждым днем убыстряет свой темп. Приятная музыка на протяжении всех полутора часов радует слух, но в итоге начинает надоедать однообразностью. Это как запустить в проигрывателе 2—3 произведения Бетховена и поставить их на повтор: вроде и красиво и разнообразно, но в итоге вся музыка смешивается и в голове начинает звучать хаотичный набор звуков.
Спродюсировал это кино небезызвестный Коппола, доказывающий своими фильмами, что люди никуда не торопятся и спокойно могут высидеть и 3, и 4, и много часов, смотря его бессмысленные и пафосные картины. Кажется, что это именно его идея резко менять манеру съемки и после 5 минут безумно быстрого действия начинать показывать неменяющиеся планы городов, каньонов и т.д.
Поначалу происходящее завораживает и не даёт оторваться от экрана, но ближе к середине появляется желание нажать «Play/Pause» и сходить за бутербродиком. После 50-ти минут желание уйти остается, а вот нажимать на паузу уже не хочется. Ведь вряд ли что-то изменится. Все так же будет заходить солнце, люди все так же буду спешить неведомо куда. Да, таков наш мир. Но кино-то от этого лучше не становится. Изредка и вовсе создавалось ощущение, что все это кино — нарезки из различных выпусков ВВС, только вот голоса, вещающего о радостях и бедах нашего мира, нет.
(fray_seiton)
Фильм, благодаря которому бодибилдинг был вынесен на всеобщее обозрение, так как до данной киноленты он являлся не больше чем субкультурой, а здоровые накаченные спортсмены выглядели шокирующе, и в целом дико для обывателей. Но всё необычное, как мы знаем, притягивает большинство людей, так произошло и с фильмом «Качая железо».
Эта картина взорвала общественность, и новый вид спорта открылся для молодёжи, ранее с ним не знакомой. Можно только сказать спасибо создателем этого фильма за пропаганду спорта. Ведь и по сей день очень много молодых спортсменов мотивируются благодаря этому творению, а это я считаю успех.
Кино смотрится на одном дыхании, ты будто переживаешь вместе с героями все «взлёты» и «падения». Причём нет отрицательных персонажей, есть только противопоставления героя Арнольда Шварценеггера и Лу Феррино. И эта борьба за первенство вызывает дичайший интерес у зрителя.
 
Ну и конечно стоит упомянуть, что именно этот фильм подарил нам будущую звезду мирового масштаба, героя всех мальчишек нашего поколения, Арнольда Шварценеггера. Ведь именно здесь он впервые проявил свои актёрские качества и великолепную харизму.
Фильм стоит посмотреть всем любителям данного спорта, да и спорта в целом.
(Noname User)
Если вы находитесь в состоянии бессильной злобы по поводу фильма, в вашей душе живёт великий инквизитор. Но, к счастью ваше время уходит! Такие великие анализаторы как вы, Фюльгья, уничтожали Коперника и Джордано Бруно. В те времена открытия, сделанные этими светлыми головами тоже считались "лженаукой"! вы не видите ничего дальше своего носа, а жаль.
(Uchitel)
Мне этот фильм наставник порекомендовал. Для понимания чего бы то нибыло необходимо бытиё, а это в свою очередь и знание, и опыт, и разум, и осознанные усилия человека. Этот фильм, для меня лично, о гармонии и о смысле существования. Эти люди (ненцы) многого не нашли (бытовое счастье - машины, шёлковое бельё, духи, лифт, кока-кола), но самое главное, они не потеряли то, чего нам всем так не хватает - смысла жизни, понимание себя как части целого и единство всего сущего. Многие из нас тратят всю жизнь что бы это понять. "Не насытиться око зрением, не наполниться ухо слушаньем. Все труды человека для рта его, а душа его не насыщается" - Еклиесиаст.
(Noname User)
В фильме упоминается проект Европейского космического агенства "Джотто" (Giotto) и нет ни слова о советском проекте "Вега-1" и "Вега-2". Нет информации о двух японских аппаратах "Суисей" ("Комета") и "Сакигаке" ("Пионер"). К чему бы это? Не объективно - факт...
(Noname User)
Что можно сказать? Глупость, возведённая в ранг поклонения! Психолог "не слышет" врача семейного доктора! Проблемы гигиены половых органов? Жена управляющего, настолько любопытна, что искала следы половых отношений с любовницей? В общем заказная "картина". Полное не соответствие человеку, за которым пошло половина Европы.
(Detomaso)
Вернер Херцог не раз в своих фильмах подводил к мысли, что природа по своей сути есть хаос. Будь то джунгли Перу или Аляска. Режиссёр снимает подчас странноватых и немного нелепых по меркам современной цивилизации, по сути он и сам такой — ищущий гармонию в хаосе настолько непримиримо, что за свою карьеру объездил, и, что важно, исходил весь земной шар. Как-то в 80х он признался Виму Вендерсу, что на Земле не осталось мест для съёмок, однако он снова и снова находит. «Человек Гризли» — лучшее тому подтверждение.
История Тимоти в чём-то перекликается с жизнью Кристофера МакКэндлесса, юного путешественника-любителя, погибшего на Аляске в девяностых годах. Кинолюбителям он знаком по фильму Шона Пенна «В Диких Условиях». В природной изоляции они нашли отдушину и успокоение. Смерть Криса не была насильственной. Но и его, и Тимоти в широком смысле убила природа, которой они оба поклонялись. Оба умерли от необдуманности своих действий, от ослепляющего желания жить.
Тим — типично херцогский персонаж, неоднозначный. Некоторые эпизоды из съёмок Тредвелла поначалу кажутся неискренними, эмоции картонными. Но не будем забывать, что перед нами человек, месяцами разговаривающий только с медведями и камерой. Херцог очень метко подметил, что режиссёр Тредвелл превращается в актёра Тредвелла. В самом начале фильма мы узнаём в титре, что Тим умер собственно незадолго до съёмок. Это очень правильное решение, камера Херцога оказывается камерой Тима, нас избавляют от интриги, чем закончится фильм. Гризли, Тим и дата жизни. Это кино не оставит равнодушным, кто-то посчитает всё произошедшее самоубийством, а такие как Херцог, Тредвелл, МакКэндлесс оценят чистоту и радость жизни, которой наполнен фильм. Подобные судьбы могут вдохновлять, чтобы жить, а значит снято не зря.
(ezeVika)
Это Необычная документальная повесть от Необычного режиссёра и сценариста Вернера Херцога о Необычном исследователе жизни диких медведей гризли на Аляске — Тимоти Тредвелле, видеопритча о человеке, «который просто любил медведей». Думаю, что однозначных чувств она у Вас не вызовет. Скорее всего, никакой золотой середины, а только крайний восторг либо полное неприятие.
Начинается повествование, и что мы видим? Выходит человек в кадр и начинает рассказывать на фоне мирно пасущихся на лужайке медведей гризли о том, что он «странствующий рыцарь», «самурай, постоянно готовый к смерти», «цветок или незримый дух, который все видит, но не причинит вреда»…
А уходя бросает фразу: «Я чувствую смерть даже кончиками своих пальцев…». И всё бы ничего, да одна маленькая деталь уж больно бросилась в глаза — под именем исследователя показали даты рождения и смерти — 1957—2003 годы. И вот тут начинаешь думать, что же произошло. Об этом ли рассказ режиссёра? Как? Почему? Об этом притча и рассказывает.
Устами его самого во время многочисленных долгих экспедиций на Аляску. Видеокамера со штативом была с ним постоянно, это как призма его восприятия мира, как способ вести свой видеодневник всего происходящего с ним в дикой природе. Следует отдать должное автору, он снял много уникальных документальных кадров с неизменной особенностью — Тимоти всегда был в кадре, чтобы там не происходило, чтобы он не делал — бежал, стоял, наблюдал… и чтобы не делали его актеры из театра Дикой природы — медведи гризли.
Устами его знакомых, других ученых, любивших его женщин, родителей, помогавших ему сотрудников, проводивших расследование его гибели, человека, видевшего его последний раз живым, и даже устами патологоанатома. Все эти люди пытаются понять природу такого странного и неистового увлечения жизнью медведей в дикой природе.
Притча есть, да в ней намёк и какой-то есть урок. А урок в том, что в дикой природе ЕСТЬ границы. И этот урок был преподан Тимоти и его девушке сполна и даже слишком жестоко. Но с другой стороны, все границы ТОЛЬКО в нашей голове и если смотреть на мир шире под другим углом и с других позиций, то их можно стереть и делать ТО, что по душе, то, во что ты веришь и чем живешь. И не важно, что это будет!
И все-таки прекрасно, когда человек проживает жизнь не зря и оставляет крупицу своего восприятия жить после него. Тимоти оставил множество уникальных видеозарисовок жизни в дикой природе. А также свою веру, идею и организацию людей под названием GrizzlyPeople.com.
(Di Deggy)
Меня поразила это необычная история. Самоотверженность, любовь этого мужчины к дикому миру и вызывающая только сочувствие его потерянность в мире людей не оставляет равнодушным.
Этот «ненормальный» человек своим примером заставляет нас лично для себя ответить на вопрос: а что нормально в этой жизни? Может, как раз такая максимальная близость к природе и есть ключ к нахождению гармонии с миром, к познанию истины?
Меня смутил тот факт, что девушка Эмми боялась медведей; а что если животные почувствовали этот страх, нечто настораживающее, то, чего не было у Тимоти? Возможно, они расценили это как своего рода предательство по отношению к ним.
Кино, интересное и сильное, стоит того, чтобы смотреть, размышлять и пытаться понять, что заставило Тимоти Тредвелла посвятить всю свою жизнь таким опасным животным и почему они же решили забрать её…
(Регина Дубовицкая)
Ужасный фильм. Похоже на провокацию.
Интересно смотреть, как лицемерны и бесчувственны американцы. Бездушные они совершенно. Выражают эмоции по кальке виденных сериалов и блокбастеров. Узкие жалкие люди.
Режиссёру этому снимать надо комедии. Если его кто-то направит на этот путь, может получиться большой режиссер. У него просто дар находить и снимать смешных людей. Когда эти жалике людишки пытаются выразить эмоции сожаления, горя, утраты получается очень смешно. А чего стоит один только закадровый голос этого немецкого философа, говорящего по английски! Это же надо!
Зато агрессия у них абсолютна искренняя. Интересно то, что режиссер сам не видит какую чушь он снял. Ведь он, благодаря своей неземной ограниченности, ненамеренно выставил на обозрение грязное белье всего западного мира!
Вся идея фильма полный бред! С первых кадров становится ясно, какие мотивы преследует Тимоти. Это тщеславие и раздутая гордыня, при огромном чувстве неполноценности! Просто западная цивилизация погрязла в этих пороках и сама не может себя правильно оценить! Вся их жизненная система основана на принципах быть лучше всех и самым самым. А на самом-то деле парню просто хотелось теплоты и заботы. Он — социальная жертва системы, а не любитель мишек гамми. Страшное кино!
А страшнее всего то, что по оценкам многих западных культурологов, этот фильм входит в десятку лучших за прошедшее десятилетие. Аминь.
(fade_away)
Замечательный фильм! Но не тот, который снят режиссёром Вернером Херцегом, а тот, который является дневником дикой природы, авторства Тимоти Тредвелла — чувственного и немного шизофреничного защитника медведей, лисов и всех тварей земных. «Человек-гризли» же неидеален тем, что в нём мало самого человека-гризли. Вместо кадров с ним мы обречены наблюдать кадры о нём, в которых какие-то странные люди, якобы друзья-знакомые, пытаются мотивировать его поступки. Порой эти люди настолько странные, что начинаешь понимать, почему Тимоти сбежал от общества людей в общество медведей.
Видео-заметки Тредвелла из диких условий проникают в самое сердце. Огромный медведь-гризли, ныряющий глубоко в реку в поиске рыбы и показывающий на всеобщее обозрение потешные мокрые пятки. Шмель, выполнивший свой долг опыления и умерший на колокольчике цветка. И сам Тимоти с золотыми волосами, словно повзрослевший, но не потерявший способности изумляться Маленький Принц, заново приручает Лиса. Тысячи бесценных кадров.
Аляска — земля уникальная и суровая. Она притягивает своей красотой, но в то же время жестоко наказывает посмевших бросить ей вызов. Об этом красноречиво говорят история супер-бродяги Кристофера МакКэндлесса, описанная в фильме Шона Пенна Into the Wild, и история героя данной ленты, романтика-натуралиста Тимоти Тредвелла, бесстрашно обитавшему рядом с опаснейшими хищниками на планете, кричавшему им бесчисленное количество «Люблю!» и в конце концов оставшегося с ними навсегда.
(Antonio Borodin)
А помните детство? Я помню, что когда мне было лет 10, каждое выходное утро начиналось с передачи «В мире животных», потом была прекрасная передача «Диалоги о животных», в которых подробно рассказывалось о жизни братьев наших меньших, прививалось чувство долга и любви к природе… А ведь такие чувства необходимо воспитывать в людях с ранних лет! Мне иногда становится странно и немного страшно за то, каким вырастет молодое поколение? Те, кому сейчас 10 или 8? Почему они не видят, а вернее, им не показывают того, что видели и знали с детства мы? Они не увидят удивительный мир из передач Жака Ива Кусто, они даже не будут знать, какие животные населяют нашу планету! Они не поймут их бед, не прочувствуют все нарастающую угрозу со стороны человека, а вернее, его халатности к окружающему миру.
Каждый будет презирать того, кто обидит, ударит или оскорбит собственную мать. А ведь человечество именно это и делает со своей матерью… Мы плюем в лицо нашей прародительницы. Мы загрязняем землю, воду, воздух, мы истребляем виды, вытесняем животных с их исконных территорий… А дети ничего этого не знают. К сожалению, они воспитываются на жестоких мультфильмах и впитывают вездесущее желание наживы окружающих их людей, чувство безразличия и равнодушия. Печально, что больше нет тех добрых передач, но прекрасно, что ещё снимают такие фильмы как «Океан»!
Те, кто не понимает, для чего снято это кино, кто считает его коммерческим проектом или плагиатом, задумайтесь… Может, просто и вы начинаете терять человеческое начало в себе? Вместо критики лучше возьмите своего братишку или сестренку, усадите за экраном и включите эту картину. И постарайтесь взглянуть на все это глазами ребенка. Вы увидите мир, который мы теряем. Мир, о котором сейчас так мало говорят…
Пусть каждый оценит сам. В конце концов, ваша оценка и будет отражением вашей человечности.
(Polinka-malinka)
Океан… Вроде бы казалось, простое слово, состоящее из пяти букв, но какую смысловую нагрузку оно несет. Другой мир; мир, где в невесомости обитает множество существ, которые не похожи друг на друга и не похожи ни на что, что может обитать на суше.
Смотришь на океан — вода. Бескрайние просторы, красота цвета, отражение облаков, глубина. А занырнув в его глубину, нашему вниманию открывается новый мир, где свои жители, правила и своя красота.
В картине отражается сущность океана. Очень красивые и смысловые съемки. Показаны особи, которых редко увидишь даже на картинке; передано их движение, характер, настроение. Какого же высокого качества должна быть техника, чтобы на столько четко передать ту всю красоту, которая находится вне нашего взора — в зазеркалье.
Так же в картине затронута очень важная тема: масштаб разрушения, которое приносит человек благодаря своей ненасытности, подкрепленной силой и могуществом. Страшно и больно думать о том, как человек беспощаден. Сколько убийств… За ради чего? Престижа, еды, развлечений… Каким должен быть человек, убивающий дельфинов и китов? Каким беспощадным и бессердечным должен быть человек, чтобы отрезать плавники рыбе и кидать ее обратно в море? Согревает сердце мысль о том, что есть люди, которым не все равно, которые прикладывают массу усилий, чтобы смягчить последствия катастрофы.
Итог: Картина не похожа на стандартный документальный фильм. Фильм открывает красоту другого, подводного мира. Фильм с моралью, заставляющий задуматься о том, как можно сберечь все то, что уже открыто и то, что ещё не опознано…
(goodsoom)
Фильм, созданный на деньги корпорации, которые рушат то, что, как сказано в фильме, должно быть восстановлено и сохранено. Вам это ничего не напоминает?
Это один из самых циничных и наглых фильмов, созданных «правителями мира», в которых мало кто верит.
Я не знаю, сможете ли Вы убрать красивые виды и оставить только сущность этой ленты, но единственное, ради чего фильм стоит смотреть, — это накопление фактологического материала. Всё остальное — логический абсурд, созданный ради перехода к «новым» ценностям, которые тем не менее остаются всё в той же системе измерений.
(INCEPTIONman)
Сеть ресторанов «Макдональдс» самая популярная сеть фастфуда во всем мире. Как говорится в фильме, и в принципе можно заметить- в день его посещает больше миллиона человек. Секрет популярности? Быстро, вкусно, недорого. Но купив там гамбургер, вы даже не замечаете, что отдаете больше, чем нужно. Вы теряете свою фигуру, набираете лишний вес, что вас не красит и делает вашу жизнь тяжелее, в прямом смысле. И это за один раз, а некоторые едят там каждый день. В фильме скандальный режиссер- Морган Сперлок рискуя собственным здоровьем, показывает нам, что за месяц поедания быстрой еды в Макдаке можно полностью посадить свое здоровье или даже, умереть.
Если вы шарите в интернете и умеете пользоваться поисковиками, советую поискать фотографии работников Макдональдса на рабочем поприще. Своими же глазами вы можете увидеть, как добросовестные работники отсиживают на хлебе свои задницы, клеймят мясо своими слюнявыми железами и вообще посмотрите на их рабочее место, срач еще тот. Был случай, когда женщина съела панированную голову курицы, это нормально? Но главным все равно остается проблема ожирения, с которой нужно бороться. Но как?
Никак. Фильм хоть и правду говорит, все равно не действует. Человек посмотрел, пять минут поразмыслил, и забыл. Все и всегда будут, есть в этих ресторанах, потому-что это уже вроде как традиция мира. Основатели фирмы на это и ставили, что, во что бы то ни стало, их будут потреблять. Продуманная система, которая будет действовать, пока ресторан не закроют. Больше таких фильмов, может, Макдак к чертям закроют, отменили же двойную порцию после этого кина. Будем надеяться.
В сухом остатке: Вот что я люблю (фраза двусмысленна). Мне фильм нравится. Спасибо за внимание.
(yutiki)
Приятно, что в фильме есть вся информация, которую мы по кусочкам урывали там-сям. И вот, все в целом с картинками и объяснениями. Много не порассуждаешь — все фильме. Основные выводы. Во первых, надо начинать Думать самостоятельно. Во вторых, все хорошее, доброе, светлое, чистое тоже нуждается в рекламе. В третьих, богатые и знаменитые сами давно и бессовестно противопоставляют себя «обычным» людям, а фильм только наглядно продемонстрировал это. И, если на их стороне все деньги и власть, то на стороне всех людей всего мира элементарное численное преимущество, а деньги — это просто бумажки в конце концов, да и власть без денег не получится. А то, что в фильме пофантазировали о городах, роботах и гидропонике, то это просто как вариант, чтобы показать, что существующая модель мира не является единственно возможной.
(Noname User)
Моё мнение - фильм снят не просто так, а на заказ, ищи кому выгодно. Нагнетание паники велико, ответы же на вопрос что делать - мизерны. Вывод: очередная хитроприпрятанная пропаганда, для того чтобы запутать народы, а потом делай сними что хочешь.
(Cult)
Одна из немногих по-настоящему честных и смелых картин, снятых о Беслане. Обычно авторы фильмов на эту тему беседуют с кем-то из заложников, которые рассказывают о том, что пережили, и свидетельства эти, конечно, впечатляют, но сделано все поверхностно и скорее-скорее, по горячим следам. На этот раз речь даже больше о расследовании произошедшего. Вопросов со временем меньше не становится. Судебные заседания, свидетельства бывших заложников, отчеты представителей властных и силовых структур, проверки проверяющих и отвечающих за расследование... Им несчесть числа. Одна из матерей, потерявших ребёнка в те дни, скажет о том, что если мы сейчас не узнаем правду, то всё может повториться. Как считает Ольга Стефанова, даже если заведомо знаешь, что до правды докопаться невозможно, что ее однозначной просто нет, это не значит, что ее не следует искать. А обращаясь не только к истории, в том числе и совсем недавней, просматривая документальные свидетельства, в том числе и кинематографические, ясно осознаёшь, что вовсе не обязательно знать в деталях, что именно произошло, важно не быть в стороне и помнить, что всё может повториться с любым из нас.
(nseve73)
Да, давненько заметил что сигареты не похожи на скажем трубочный табак. Вот почему бы правительству, которое так заботится о своих гражданах, для начала не потребовать чтобы в сигаретах был табак без химии и всякого Г? А то что антитабачные кампании спонсируют табачные компании - это 5.
Но фильм чем дальше, тем меньше тянет на адекватную журналистику: опять вбрасывается тезис о том, что государство может реально зарабатывать на внутреннем рынке на своих гражданах повысив акцизы. Логика "при стоимости пачки сигарет в 1000 долларов Россия станет богаче США". Лично мне кажется, что дорогие сигареты при себестоимости всё того же цента явно переведёт табчную индустрию в прибыльность наркобизнеса. А это уже будет криминально неистребимо.
(vptitm)
Посмотрел. Офигел. Не курю уже сутки.
(Nestid)
Собственно, фильм меня не впечатлил. Вроде всё трагично, печально, но вот почему-то смысл сего творения до меня плохо доходит. Для чего? Чтобы люди знали насколько несчастна была судьба с армянами в двадцатом веке? А вы про азербайджанский геноцид слышали? Я слышал, многое чего. И вроде все те же страсти есть- детей убивали, женщинам животы раскаленным металом жгли, кожу заживо сдирали, но вот про это фильмы почему-то никто не снимает. А между прочим те же армяне все это сделали. Вполне возможно, даже эту мою рецензию не опубликуют, потому что правда никому не нужна.
Турки давно требуют поднять архивы, чтобы доказать, что геноцида не было. Но вот армяне почему-то поднять архивы не соглашаются по «непонятным» причинам. Вам решать верить в этот армянский геноцид или нет. Но лично мне не понятны доводы тех, кто обвиняют страну в геноциде, потом сами же совершают геноцид и сами же объявляют, что этого не было. Армяне говорят про трагичность их истории, но и в других странах совершались вещи не менее трагичнее и жестокие. Но такова судьба- люди умирают. Но если фильмы про вторую мировую мне еще понятны (ну никакое историческое событие с этим нельзя сравнить), то зачем нам смотреть про армянский геноцид я вообще не понимаю. Чтобы сказать- какие плохие Турки, признайте геноцид? Турки скажут, что этого не было. Послушайте про азербайджанский геноцид - армяне скажут, что этого не было. В этом плане армяне не поступили лучше Турков, поэтому смотря этот фильм я не почувствовал такого сильного сочувствия. Жалею о потраченном времени.
(Noname User)
Фильм хорош уже тем, что говорит о нашей истории, которую мы не знаем, а если и знаем, то так искажённо, что получается и не знаем. Зато учили нас преклонению перед великими западными цивилизациями, благодаря которым и мы вроде - бы вылезли из нор. Спасибо создателям фильма за то, что понемногу открывают нам глаза. Только не торопитесь, а то ослепнем.
(Екатерина Лазарева)
Премьера фильма «Беглецы» была назначена на вечер субботы, 14 мая. В назначенное время больше сотни молодых людей стояли на крыльце областного художественного музея, постоянно подходили все новые желающие посмотреть фильм, но в здание никого не пускали: зал уже был полон. В итоге вместо одного премьерного показа в тот день «Беглецов» продемонстрировали три раза, и, по скромным подсчётам, его посмотрели больше 1 тысяи человек.
Фильм вызвал бурю эмоций. Широкое обсуждение началось в социальных сетях. Молодежь в большей степени выражала благодарность автору ленты. «Фильм очень понравился! Большое спасибо всем, кто принимал участие в этом проекте». «Отличный фильм. Видно, что была проделана долгая и кропотливая работа. Большое спасибо». «Спасибо Константину Романову за фильм и за идею. Фильм мне понравился, достойная режиссура и монтаж». «Фильм очень хороший, а главное, правдивый, нет навязывания, молодежь сама делает выбор. Фильм, как есть, без понтов, о реальных проблемах г. Кургана! У меня слёзы наворачивались в некоторых моментах фильма». «Жителям города не наплевать, что происходит вокруг. Значит, в Кургане есть энтузиасты, есть интеллигенция, есть мыслящая молодежь. Лишь бы город не упустил их, не прогнал из себя», - сделал вывод один из первых зрителей фильма.
Мелькают и критические отзывы. Один из пользователей считает, что фильм не раскрывает причины «бегства» молодёжи из Кургана, а демонстрирует лишь следствия. Много замечаний и по поводу организации премьерного показа – от тех, кто так и не смог попасть в зал. «Вот такая организация – одна из причин побега молодёжи! Очень расстроились. И бронировали, и пораньше. Всё как надо. Только не посмотрели!», - сожалеют пользователи.
В ближайшее время Константин Романов планирует устроить ещё несколько показов фильма «Беглецы» в Кургане, а затем – один в Челябинске. Помимо этого, в его планах - участие фильма в кинофестивалях.
Сам Константин не осуждает беглецов, но и не поддерживает их всецело: «Если человеку здесь плохо – зачем его мучить? Пускай пробует свои силы в мегаполисе. Возможно, не всем это подходит, некоторые вернутся в Курган и будут что-то хорошее делать для города. А тем, кто нашёл себя там, желаю лишь успехов. Всегда рад видеть личностный рост. Гораздо хуже, если человек хочет уехать, но не может. Он начинает злиться на себя, на окружающих, на город. От этого хуже всем. Пускай каждый решит для себя, где ему лучше, и будет счастлив».
(Дядя Дима)
Почему молодежь Кургана старается покинуть свой город? Те, которые уезжают, буквально бегут из нашего провинциального городка - кем они считают нас, остающихся здесь "прозябать"?
И, наоборот, любопытно послушать мнение тех людей, которые остались жить в родном Кургане и, что называется, состоялись. Даже не столько по карьере и финансово - просто состоялись, как Личности.
На все эти непростые и весьма актуальные вопросы постараются ответить сами молодые люди - герои фильма.
Фильм рассказывает о причинах и последствиях бегства молодёжи из провинциальных городов и содержит размышления на тему развития и будущего города. В основе фильма - рассказ о судьбах нескольких конкретных молодых людей. Все истории разделены по сезонам: Весна, Лето, Осень и Зима. В итоге все приходят к каким-то выводам о жизнеспособности города и своём месте в нём.
Как рассказал сценарист, режиссёр, видеооператор и монтажёр фильма Константин Романов, проект был задуман очень давно. Видно, что тема для автора ленты не чужда и, во многом, выстрадана лично. «Снимал целый год: нужно было зацепить все сезоны. За каждый отрезок времени герой открывал для себя что-то новое. Такова была задумка», - рассказывает Константин.
Целевая аудитория фильма - зрители от 15 до 30 лет. «Фильм никак не связан не с какими политическими и общественными организациями, - подчёркивает его автор. - Главная цель: привлечь внимание к проблеме деградации города».
«Вокруг море интересных людей, просто каждый живёт в своём мирке, мы никак не интересуемся друг другом. А кто-то марки собирает, кто-то на баяне играет, кто-то может под водой не дышать 3 минуты... Найти молодых людей для съемок было несложно: некоторые герои нашлись в процессе. Кто-то был мне знаком, некоторых я видел впервые в жизни», - рассказывает Константин Романов. По его словам, даже если фильм не найдет должного отклика, он сумел познакомиться со многими интересными людьми, приобрел опыт. А значит, есть силы и смысл двигаться дальше!
От себя же добавлю, что, зная предыдущие видеоработы Кости и некоторых героев его фильма лично, могу со 100% - ной уверенностью заявить: «Фильм в любом случае будет очень интересным и не оставит никого равнодушным!»
(Дмитрий Середа)
Зачем мучить себя и других?
Надо всем поделиться на две колонны - уезжающие и остающиеся. И соответственно уезжать или оставаться.
Давайте смотреть на ситуацию трезво. Уезжают очень многие - лучше не будет, пока ничего не изменится. А ничего и не изменится, потому, что 90% курганцев сами знаете кто... и культурка нужна только тем кто над этим выбором задумывается. Следовательно потребность в культуре будет ещё больше падать. В результате - ещё больше причин уехать.
Всё, пора смириться с тем, что тут культурный fallout. Всё, что тут есть интересного придумывает небольшая горстка людей, а остальные - свины. И их нельзя за это винить - они такие. Это объективно и недвижимо.
С другой стороны - я не хочу жить в большом городе, периодически бывать - да, жить - нет. Мне нужен тихий уютный дом в такой глубинке как здесь - именно потому что тихий и уютный.
Курган - уже спальный район Челябинска. Зачем куда-то бежать-уезжать? На самом деле, тут нужно достаточно немного изменений для того, что бы тут было комфортно. И скоро об этом все вспомнят. "Город - это злая сила" и чем больше, тем злее.
Я делаю ставку на искусственное повышение общего уровня образования, накопление культурных традиций. Я делаю ставку на тех людей, которые понимают что мы родились, живем и будем жить в fallout'е и их это не пугает.
Нам нужно адекватное управление.
(Екатерина Жильцова)
Мы только говорим, что всё хреново! Хотя сами с трудом понимаем, а почему так! Мне этот фильм очень помог, помог понять... нет осознать, понимаем и знаем мы всё, но не осознаем, или принимаем ни совсем то что надо.
Я хотела уехать из Кургана. ХотеЛА. Спасибо создателям фильма, он мне реально, просто помог осознать, то, что мир вокруг мы создаём сами. Уедем в Москву, Екатеринбург, Тюмень, но нам ни когда не изменить своё отношение к жизни, пока мы не поймём, что наша жизнь только от него и зависит. Нужно стремиться к жизни здесь и сейчас, а ни где-то там.
(nice666)
Один из самых интересных документальных фильмов 20 века о мире спорта, и в частности о бодибилдинге — наверное лучший до сих пор. Не нуждающийся в представлении Единственный и Неповторимый Арнольд Шварценеггер обрёл славу именно после выхода «Качая железо», а не примитивного и забавного «Геркулеса в Нью-Йорке», которого собственноручно хотел уничтожить в 90-х (но студии были против). В 1977 году весь мир узнал, что качать мышцы — вовсе не тупое занятие с гантелями и штангами, а «Австрийский Дуб» не так прост, как кажется. Несмотря на то, что в основном эта картина посвящена культуристам того времени в целом, нетрудно заметить, что центральную роль в нём всё-таки играет Арнольд.
А его рассказ о накачке и стремлении быть чемпионом (кстати, не только в спорте) оказывается намного интереснее биографий прочих бодибилдеров, с которыми ему довелось стоять на одном подиуме. С технической точки зрения «Pumping Iron» очень прост, но кому какое дело, где там камеры были поставлены и кто это вообще снимал. Суть в том, что он стал настоящей сенсацией, бомбой, которая взорвалась в тот момент тысячи, миллионы простых смертных узнали, кто такой «Мистер Олимпия» и зачем вообще нужно заниматься такой штукой, как бодибилдинг. На протяжении 85 минут зрителю показывают интересные и редкие отрывки из жизни Железного Арни, на примере которого можно понять, как непросто стать и оставаться чемпионом мира, и в то же время никогда не сдаваться, до последнего верить в свои собственные силы.
Тут же рассказывается и то, что ради высочайшего титула все средства хороши, приходится идти на хитрость, обман и тому подобные уловки. Хочешь быть лучшим на фоне других лучших — придумай что-нибудь, что-угодно, что будет отличать тебя от других, когда в остальном все равны. Глядя на молодого, находящего на пике своей спортивной формы, Шварценеггера и его конкурентов, становится ясно, почему многие-многие поклонники культуризма того времени отдавали предпочтение ему как кумиру и вообще, «человеку с самой лучшей фигурой в мире». Спустя много лет становится ясно и то, что достижение таких результатов — тяжелейший труд, а не просто набор генетики и стероидов, как до сих пор считают многие. Удивительно, но даже в 21 веке находятся те, кто думают, что Арнольд стал таким исключительно благодаря «химии» (забавное определение) и некой удаче, которая будто бы сопровождала его все те годы, что он выходил на подиум для позирования.
Это абсолютный бред, и «Качая железо» — одно из лучших доказательств этому, наравне с неплохими биографическими книгами про Арнольда. Кто не читал — рекомендую. Там, конечно, и не все может быть правдой, но внимательно поизучав биографию столь выдающейся личности, у вас в конечном итоге не останется сомнений: что быть «Мистером Вселенная» не только дано не каждому, но даже тем, кто изначально мог бы им стать, подобное не по плечу. Кроме того, «Качая железо» хорош еще и тем, что в нем авторы не зациклены на одном лишь величии Арнольда. Они попытались показать мир культуризма 60—70-х в целом, чтобы спустя несколько десятилетий, например, мы смогли бы сравнить культуриство того времени с нынешними. Которые, как мне кажется, всё же не идут ни в какое сравнение с пропорциями Культуриста N1 на все времена. Посмотрев этот фильм, понимаешь, что был и остаётся только один настоящий Чемпион, которому удалось настолько популяризировать этот вил спорта. Арнольд Шварценеггер вечен!
На мой взгляд — уникальный документальный фильм о культуризме и самой главной его бессмертной фигуре.
(LeoLou)
Я хочу присоединиться к танцу, в котором нет шагов. Я хочу написать рецензию, в которой нет слов!
Пепел и снег — одно из лучший творений человеческого в человеке. Колбер создал некое кино, посредством которого говорили не мысли и даже не определённые чувства, он показал тот неясный мир, который живёт где-то в нас и к которому мы всё пытаемся и пытаемся придти.
Здесь нет завязки, нет развязки, нет структуры — только 63 минуты наполненных созерцанием гармонии. Каждая фотография — это её часть. Каждая фотография — остановленное мгновение, которого очень много. В котором очень много чего-то неуловимого и невесомого. Прозрачного, чистого… Мира.
Ведь гармония — это столь ценное сокровище, так редко способное поддаться человеку и открыться ему. 13 лет поиска, 13 лет ловли моментов. Дорога в 13 лет и всего час.. и целый час.
Банально сказать, что кино не для всех. Банально сказать, что кино уникальное.
(Noname User)
Адресую всем тем, кто не нырял на затопленные объекты. Вы просто толстомордые ханжи сидящие с пивом у "голубого экрана". Просто спуститься на такую глубину, а уж тем более искать артефакты проникая во внутрь подводной лодки, это действительно героизм. Что вы за всю жизнь сделали? Ходили как роботы на завод? Жрали как свиньи у корыта? Вы только и можете, что как базарные бабы "перемывать кости" тем кто хочет сделать вашу жизнь интересной. Для кого то они нашли место последнего пристанища мужа, брата, отца. Немецкие подводники были просто хорошими солдатами и выполняли приказания подлых политиков схожих с теми, которые сейчас грабят Вас. Вечная память героям погибшим во имя восстановления истины!
(Ksenika1751)
Хотите взглянуть на мир их глазами? Хотите ощутить невыносимую его красоту вокруг, хотите чтобы защемило внутри и по венам разлилась жидкая свобода? Тогда это для вас.
Потрясающее зрелище. Зрелище, от которого с первой и до последней секунды не оторвать взгляд. Вы будете радоваться и переживать, смотря на этих птиц, так же, как если бы смотрели на оскароносных актеров в самой задевающей драме. Будете улыбаться от прекрасного, местами с юмором подобранного саундтрека. Будете переживать за их детенышей, поражаться их стойкости, этих маленьких пернатых комочков. Будете вместе с ними лететь над землёй, и увидите весь мир, но по-другому.
Слова похвалы для операторской команды искать бесполезно, в данном случае им просто стоит поставить памятник.
(Noname User)
Кто бы что тут не писал, помните, на Кавказе есть лезгинка и черкеска. Кабардинский конь единственная лошадь с Кавказа занесённая в реестр видов лошадей России (других, Кавказских там нет). Черкесская шашка являлась (единственным) холодным оружием у офицеров в царской России. Фамилия Черкасских это выходцы с Кавказа черкесы, их вклад и влияние в России не оспорить. Первый генералиссимус в России был ЧЕРКЕС. Можно продолжать до утра, и оставьте создание мифов малым народом, находившимся под гнетом Кабарды, до прихода Советской власти. Россия всегда была другом и братом черкесов, но наступали другие временна, когда тяжелая кавалерия черкесов уже не могла противостоять ружьям и пушкам. Россия не помнит столь длительной войны, чем войны с черкесами. Итог и точка ещё не поставлены. От 1,5 - 3 миллионного народа населявшего Кавказ после войны осталось менее 50 000 разбросанных практические по всей той карте которую вы называете мифом. Это шапсугия,(крас край) Адыгея, К-Черкесия, К-балкария, ну и Осетия. не один народ на Кавказе, не имеет двух президентов республик и председателя правительства там где их 14%.
Как говорил мой дед, народ покинувший свою территорию покорённым не считается. И 300 лет под татарами мы не жили 150 в России. Надеюсь, что с возвращением диаспоры на свою родину Кавказ у соседей пропадут иллюзии насчёт карт и прочего.
(May_Witch)
Смотрела этот фильм по рекомендации пары друзей и, если честно, ожидала чего-то совершенно иного. Признаться, было неинтересно. Подобные «зарисовки из социальной сети», где передвижение показано при помощи гугловских карт, а само действие напоминает скорее плохо снятый ролик с Ютьюба, чем постановочное кино, больше подошло бы вирусной рекламе или, в крайнем случае, короткометражке, чем полуторачасовому фильму. В чем-то это, конечно, дань моде. Если «Ведьма из Блэр» еще казалась чем-то новаторским и чуть ли не революционным, то «Catfish» — это уже, скорее, мейнстрим… Самая большая проблема этой ленты в том, что в то, что это снималось без сценария, почему-то упорно не верится, хотя зрителя постоянно пытаются убедить, что все это «происходит здесь и сейчас»… А если сценарий все же имел место быть, то, на мой взгляд, он оставляет желать лучшего…
История обмана в Интернете, где человек человеку аноним, будет, вероятно, близка чуть ли не каждому, кто привык проводить большую часть жизни в соцсетях. Если вкратце — фотограф знакомится на Фэйсбуке с девочкой-художницей, которая присылает ему рисунок по мотивам его фотографии, опубликованной в журнале. Завязывается переписка — герой постепенно начинает общаться не только с юной художницей, но и с ее семьей, ее друзьями-по-соцсети, а затем — перезваниваться с ее матерью и сестрой, получать от них посылки по почте и т.д. И все бы хорошо, если бы не одна случайно замеченная нестыковка…
Почему-то этому успешному молодому фотографу, который вместе со своим братом и его другом — начинающими режиссерами, собственно, и снимающими этот фильм, совершенно не получается посочувствовать. Может быть, потому что слушать его любовные СМСки, которые он со смехом зачитывает брату, не только не интересно, но и неприятно? И как-то не верится в его разбитое сердце — скорее думается, что свое расследование он начинает исключительно от скуки — и чтобы фильм с ним в главной роли получился поинтереснее…
Единственные, кто вызывает какие-то эмоции — это родители девочки, с которой фотограф в итоге знакомиться в реальности, особенно ее мать… Достаточно талантливый и совершенно точно неординарный человек, загнанный в такие условия, в которых существует она, всегда ищет какую-то отдушину. Пусть даже такую. Почему-то она вызвала у меня гораздо больше жалости — а в чем-то, пожалуй, и восхищения, — чем успешный молодой фотограф с более чем семьюстами друзьями на Фэйсбуке, о чем он не преминул сказать в конце фильма. Странно только, что адрес ненавязчиво не указал…
(Spider Man 2012)
Очень интересны и реалистичный фильм, тут нету фантастики и прочей вещи, которой не может быть. Это вполне правдивый, документальный фильм, который может показать что будет после исчезновения всех нас. Ведь когда нас всех не будет кто же будет следить за дорогами, домами, и самой землёй? Каждое в этом мире требует уход, и что бы все было как положено.
А теперь о фильме. Самое интересное это то, что мы можем увидеть то, что будет после нас, и какие остатки останутся от нашего мира. Всё было очень реалистично сделано, спец-эффекты там так же присутствовали, когда падала Эйфелева Башня это было просто нечто. Очень было интересно смотреть. Это то, что мы не сможем увидеть, и нам дали возможность посмотреть на это. Также мне эта передача чем-то напомнила мой любимый фильм «Я - Легенда», в котором снялся один из любимых актёров Уилл Смит, который свою роль исполнил прекрасно.
В итоге получилась очень интересная и реалистичная передача про конец истории человечества.
(uuuuuu)
В «Бараке» нет слов. В «Бараке» длинные, медленные кадры. Эти кадры дают возможность обдумать то, что ты видишь, в отличие от других фильмов. «Бараку» вообще нельзя назвать фильмом. Выгляни в окно — и ты увидишь тот же «фильм». «Барака» — это трансляция мира.
Казалось бы, каким-то сценам можно было уделить меньше времени, а какие-то — не показывать вовсе. Но как? Как можно? Все это — неотъемлемая часть нашей жизни. Это наш мир. Все это: монументальное, мгновенное, вечное, хрупкое.
Смотря этот фильм, я размышляла о многом. «Почему люди, считая себя великими, разрушают планету, которая так добра к ним?». «Почему мы не замечаем той красоты, которая окружает нас? Мы воздвигаем стены проблем и сами пытаемся вырваться из них». Я думала о себе — я живу пару десятков лет, и еще, быть может, проживу столько же, может, больше. А природа вокруг меня будет неизменной тысячи лет. Мне стыдно за свою ничтожность перед Вселенной. Стыдно за свою мелочность, за свои надуманные трудности, за рамки, в которые я добровольно себя загоняю. Но я часть этого удивительного мира, наполненного такой красотой, такими чудесами, которые нам показывает «Барака». Даже не показывает, а тихонько напоминает об их существовании.
«Барака» не заставляет думать. «Барака» дает вечность на размышления.
(Андрей)
Удивительнейшее кино: одухотворённые лица, настоящая Советская героика. Об этом фильме ходили легенды. После просмотра для многих бродяг Восточный Саян стал просто желанной Меккой. Люди посещали Восточный Саян десятки раз. Это в буквальном смысле стало неотъемлемой частью их жизни.
(Yevgeniy Tyoma)
В современном мире распространено мнение о том, что обществу правильнее идти в одном направлении. И нет ничего плохого в том, чтобы им объединиться для пользы жития. Я практически уверен, что большая часть населения развитых стран поддерживают эту точку зрения. Казалось бы, что в этом плохого? Ведь это наше будущее. И выражения подобные: «Страны устарели. Нужен новый мировой фундамент, который откроет рынок стран и усилит конкуренцию между ними» будут только поддерживаться. Что ответить этим людям? Неужели они и вправду думают, что общество такое уж и однообразное?
Признаюсь, я только недавно начал понимать, какими люди могут быть разными. И что под определениями «культ» и «традиции» лежит непросто смысл слов, а многовековая привязанность к определённому образу жизни. Ведь сказать можно всё что угодно, а понять истинный масштаб гораздо сложнее.
Фильм «Фаренгейт 9/11» получился настолько разноплановым, что идея и смысл, которые хотел преподнести Майкл Мур, понять не так-то просто. Если сразу постараться описать эмоции, то в голову приходит лишь шок, сострадание и осознание.
Теперь я хочу пояснить, почему решил принести в пример цитату по поводу нынешних государств. Правление Джорджа Буша-младшего на посту президента США целых восемь лет очень сильно сказалось на нынешнем строе этого государства. Современные американцы, да и не только они, прекрасно понимают насколько сильно может влиять один человек на миллионы людей. И насколько они сильно от него зависят. Правильно ли это? Нужно ли менять что-то в современном политическом строе? Вот какими вопросами сейчас задаются политики всего мира. И та отдача, которую получили страны связанные политической и экономической жизнью с США, ещё долго будут отходить от такой прерогативы.
«Фаренгейт 9/11» связан одной темой — терроризм. Эта политика, «основанная на систематическом применении террора», занимает одно из главных мест на повестке по разрешению проблем в каждом государстве. Майкл Мур, режиссёр данного фильма, начал с самого громкого террористического акта, который произошёл 11 сентября 2011 года. Тогда четыре коммерческих авиаланейра, следующих в Калифорнию из аэропортов Логан, Даллас и Ньюарк, были захвачены террористами из организации «Аль-Каида», одной из самых крупных ультрарадикальных исламских международных террористических организаций. Как всем известно, два самолёта Боинг 767—200 врезались поочерёдно в северную и южную башни Всемирного торгового центра. Интересно, что первый Боинг с номером N334AA влетел в северную башню с северной стороны, тогда как Боинг с бортовым номером N612UA вошёл в южную башню с южной стороны. Затем третий Боинг такого же класса упал на здание Пентагона примерно через 50 минут после первого теракта. Это конечно итак все знают, но мне всё же захотелось это указать в данном тексте только из-за последнего самолёта — четвёртого. Боинг 747—200 с бортовым номером N591UA упал на поле в юго-западной части Пенсильвании. Что примерно в 240 км к северу от Вашингтона. И то что последний теракт произошёл в не том месте, где планировалось, заслуга не внутренних спецслужб, а обычных пассажиров, которые боролись за свою жизнь.
В этом и кроится главная цель фильма. Показать и рассказать о бездействии и даже в помощи организации терактов некоторыми государственными представителями. И даже больше, последующая война в Ираке, которая началась на основе лживых заявлений президента США Джорджа Буша-мл.
Не хочу повторяться о военных действиях в Ираке, т.к. я уже описывал их в отзывах на фильмы «Игры без правил» и «Повелитель Бури». Да и по сути, все главные факты о противоречивых сведениях о размещении в Ираке оружия массового поражения, изъяснены в этом фильме. И не просто словами ведущего или актёра, а самими политиками, которые после тех событий ушли в отставку.
Это, наверное, самый громкий документальный фильм за прошлое десятилетие. По началу можно обвинить Мура к неприязни к Джорджу Бушу. Но потом осознаёшь, насколько он не одинок в своём мнении. Нам со стороны гораздо сложнее понять те тяготы, которые пришлось перенести, да и сейчас переносят, жители Соединенных Штатов. Которые перестали верить в свою безопасность и в Верховную власть.
Я как-то давно был заинтересован увидеть этот фильм. Это первый фильм Майкла Мура, который я смотрел. Но что мне уже понравилось в его стиле, так это то, как он грамотно выделяет тему. Допустим в фильме «Боулинг для Колумбины» о кровавом расстреле, учинённого двумя старшеклассниками в апреле 1999 года в школе Колумбина, Мур вывел в причины трагедии нездоровье американского общества, живущего в атмосфере постоянного страха, нагнетаемого СМИ. Тема фильма «Фаренгейт 9/11» гораздо куда более серьёзная. Здесь иллюстрируется явление терроризма, как удобного инструмента, созданного и поддерживаемого США.
Многие кадры, показанные в фильме, не увидишь в выпусках новостей. Они и вправду шокируют. Обычно я привык видеть всё это в художественных фильмах, где тела сгоревших людей не оставляют сильного впечатления. Но здесь… Здесь всё наоборот. Я всё думал, зачем тот кадр с отсечением головы? Но позже понял, что люди, населяющие эту планету, очень разные. И если у нас смертной казни вообще нет, то конечно нас будет шокировать то, что в Саудовской Аравии смертная казнь с отсечением головы широко практикуется, да ещё и публично на площади. Мне сложно понять тех людей, которые приходят туда, чтобы это увидеть.
Очень больно смотреть кадры, где отец берёт мёртвого ребёнка и кричит в камеру «За что?!». И таких кадров там не мало. Ещё раз повторюсь, это не художественное кино… это жизнь. Сейчас я хорошо понимаю насколько жизнь может быть разной.
Невозможно описать всё сразу. Если рассуждать о том, советовать ли этот фильм к просмотру… Посмотрите, все ваши личные рассуждения рассыпятся и станут более реальными.